“直言曰言，论难曰语。”这是《说文》中对“言”的解释。及至中国第一部词典《尔雅》中的“雅”，也指向于接近“雅言”，意图给中国传统的文辞建立规范。“言”指向于中国传统的再探寻，东方美学的再发现。
由言午画廊主办的“言——东方美学的再发现”水墨展即将于11月5日隆重呈献。展览由朱小钧担任策展人，特邀程保忠、高茜、贾宽、李百鸣、李娜、李振、秦艾、魏久捷、徐华翎、徐累、谢天卓、杨东鹰、袁铭林、曾健勇、曾志钦、朱小坤、祝铮鸣17位中青年当代艺术家参展（按姓氏拼音顺序），旨在通过研究和展示当代具有代表性的新工笔和新水墨，试图来寻找接续中国传统文脉的艺术创造，并发现东方美学在当代的发扬和再生。
本次展览由“不言”和“持午”两个部分构成。所谓“桃李不言，下自成蹊”，其实可以作为一种艺术态度的隐喻——艺术家不必夸夸其谈，作品本身的诚实自然，就会表达，就能言说，就可以得到尊敬；而“持午”的实质则是强调保持平静的心态面对一切。“不言”＋“持午”，意在表达观者只需看到作品，就能读懂艺术家“知无不言，言无不尽”的无声诗篇。值的一提的是，策展人朱小钧将明清家具、高古石刻等中国古美朮元素融入其中，尝试串联一条东方美学由古至今的线索。古美朮部分的作品得到了北京大宝堂丁町先生的大力协助和支持。
在中国传统的艺术观中，有着丰厚的审美趣味学说，本次展览借用“言”，使传统生发为现代的人文价值：“于空寂处见流行，于流行处见空寂”，这是构成中国人的生命情调和艺术情境的实相——从“言”出发，关照一个“东方美学”的世界，挖掘我们民族深处美的源泉，发现艺术家最自由、最充沛的“深心的自我”，看作者胸襟廓然，观万物自得其意。本次展览以“言”为主题，也显示了言午画廊对当代艺术的独特见解，并以新的姿态展示了在当代艺术领域的发言权。
本次展览将持续至12月31日。言午画廊邀您来体验一场“东方美学的再发现”。