2016年11月27日，由北京观唐文化艺术股份有限公司主办，北京山水美术馆提供场地支持，星河画廊荣誉出品的“同时代人”中国水墨艺术邀请展 · 预展在北京山水美术馆开幕，并确定于2016年12月3日正式开幕。
本次展览由著名艺术评论家孙磊担任学术主持，青年艺术评论人李国华出任策展人，并邀请了包括毕可燕、毕晓慧、蔡斯斯、曹鑫、陈姗、陈星州、党震、邓远清、丁国涛、董俊超、范治斌、付万泉、付振宝、韩佳茜、何灿波、何微、胡又笨、黄岑、黄帆、贾海泉、贾志发、李恩成、李戈晔、李嘉儒、李军、李骏逸、李明、李娜、李强、李志坚、廖明明、林聪文、陆建军、马爽、孟祥军、潘川、皮理文、戚聿顺、沈沁、石景瑞、石荣强、宋昱霖、孙华卫、孙磊、孙源、涂少辉、屠鸿辉、王冲、王大根、王海滨、王慧晓、王犁、王牧羽、王鹏、王清照、王雪树、王玉晓、王煜、王云云、魏小伟、文蔚、吴思骏、辛家锋、邢娜娜、阎盈汐、杨斌、杨雷、杨社伟、杨士奎、杨新收、杨运高、姚兴文、姚媛、阴澍雨、于磊、余最、岳小飞、张博晨、张超、张富军、张晶晶、张明弘、张腾、张晓东、张智永、赵方方、赵飞、赵露、赵修、赵怡文、周洲舟、宗锡涛在内的92位艺术家。
在学术主持孙磊看来，“同时代”既不是血缘文化力量下的主观水墨文化形象，也不是向水墨边界进行挑战寻求突破的极端形式主义文化形象，尽管两者都是对于主流体制水墨文化形象的反思与反驳。今天对于水墨而言，一个个体的独特感知已经成为画家本位性的立场与态度了。一个画家越是向更多资源和思考敞开，它就越具有自身内在的封闭的独特性，也就越具有时代的标识特征，并且，时代也就越从时间的角度将他视为一个具有普遍意义的典型，这个典型也就恰恰成立于他对这个时代的疏离关系。
这时我们就会涉及到重审“传统”的问题，或者我们在一个怎样角度重新考量“传统”。毋庸置疑，对水墨画家而言，传统是一种巨大的血缘式的资源。由于我们站在“不合时宜”的立场上看待自己的存在，就不得不对当下的现实表述进行自觉地分离和梳理，同时将所有的时间以资源“凝视”的方式进行归类与摄取，而“凝视”这一动作实际上是将传统的内在强力转化为某种当下感的阴影。所以，在新水墨的逻辑中有这样一种异质化的内在结构，对当下现实的一种疏离与间隔，坚持在水墨领域中形成一种内在的否定性气质，并且从自身的角度坚持一种离弃和未完成性，以期获得所需的真实。所以我们看到的新水墨生态在宏观上是波澜壮阔的，在微观上却是丰富多样、驳杂无序的，它不仅破除掉了原有山水花鸟人物的死板类别，也一并破除了有关文人画精神语言的传统与气质，甚至它击碎了那种基因传承的理想，因为其基因已经构成了不断叠加的文化精神“阴影”，并以此为本更深入深刻地介入到当代存在中去。尤其在70、80后一代水墨画家身上，我们看到了相互否定、互为参照的个体特征，他们对水墨的第一反应不再是笔墨或者精神气质，而形成一种对内观式的“真”的诉求。这种诉求打碎了某种形式或样式化的集体话语，以一种破碎的、多层的、复调的形态构建了一个新的水墨时代，所有人都因此卷入了“同时代人”，包括他们的前辈以及未来的水墨新人。
作为本次展览的承办方之一“星河画廊”是北京观唐文化艺术股份有限公司旗下重要的精品画廊品牌，是一座融传画与当代两条艺术线索并行发展的综合性艺术空间，现如今上海、北京两座城市已经相继建立分馆，并预计在2017年分别在西安、青岛、广州等地延伸业务开设分馆，目标在未来10年打造成全国知名连锁画廊品牌。
据悉，本次展览自2016年11月27日预展开始起将持续到12月10日，此后星河画廊会将更多精品展览呈现给大家期待大家关注。