东画廊荣幸宣布，胡为一个展“例行公事”将于2017年1月5日开幕。此次展览呈现了艺术家最近在苏格兰达夫敦完成格兰菲迪艺术家驻村计划期间的工作成果，其中大部分作品是对艺术家在酿酒厂预期生活轨迹的实现，赋予了由相关现成物及平淡场景所推演出来的各种形式、功能和结构更多意义。
 
艺术家对比了他费心观察的日常性的物理空间及作为日常生活中的另一个端点——虚拟性的心理空间。作为一次证明自己对当代生活中的新自由主义情境有着深刻理解的有效尝试，艺术家主要将其在特定地点中的个体参与连贯地表述为一个具体的日程安排，以显示其对劳动与生产的耐受力。
 
尽管在作品中重复出现的事物并没有经过严密的安排，其中却存在着依照真实的时空线索而产生的微妙区别。它们所可能具备的本质特征是存在于自然规律与人力之间的必要矛盾，用以明确劳动力转移与生产关系再置这一话题。艺术家将自己安置在资本扩张的清晰规则之中，但是凭借主动的社交行为演绎其被社会化的自我领地。
 
同时，艺术家探索了中国园林与景观中关于视角的系统知识，在很多作品中将其灵活的气质与剧场氛围相结合。通过把视角处理成对物质世界的内省体验，他建立起一种冷静叙事，关于不同的生活细节如何积累到一起而成为一部与其个人历史平行的纪事。同指表达的置换是艺术家创作语言中的重要据点之一。
 
胡为一是一位工作并生活于上海的新媒体艺术家，先后毕业于中国美术学院公共艺术专业（2013）及跨媒体学院（2016）。他善于将随机性和自然生成的关系扭转为主观表达，在预设观众轨迹的基础上， 进一步把握对空间、概念和对外延伸的信息。
 
2014年，胡为一凭借作品“我静静地等待光从身体穿过”获得华宇青年奖大奖。他的个展包括“Flirt”（M50 Art Space，上海，2014）、“两点之间没有直线”（尤伦斯当代艺术中心，北京，2015）、“胡为一”（台北亚洲艺术中心台北二馆，2015），其作品近期参与的众多群展括“我们／一个关于中国当代艺术家的力量”（Chi K11美术馆，上海，2016）、“真山水和园林”（时代美术馆，广州，2016）、“家庭影院”（华?美术馆，深圳，2016）、“山外有山”（Helmhaus美术馆，苏黎世，2016）。