没顶画廊将于3月18日至4月30日荣幸推出何岸的全新创作个展——“深紫”。这是他继2014年之后在没顶画廊举办的第二个个展，涵盖了数件装置作品与相关文本。
　　何岸说：“如果你具有了从现实中分离出来的能力，那么你会看到到处都是冷和热的变化，还有物质本身的刻度和温度。”这便是他看世界的眼光，在钢筋混凝土中听到城市的叹息，在都市发光器上体会到夜的冰凉和身体的炙热，在风尘小姐的身上看到妖美饱满和说不清是毁灭还是神圣的白光。
　　展览“深紫”中的作品都分别从隐匿的深处透露着这种感知力。《零号机》和《深紫》利用金属架结构分别搭建出自我制冷和发热的装置，像是匍匐在展厅伺机攫取情感的无机体，冷的结霜与暖的光热如同它们的人造呼吸一般，游移在灵体和死物之间。随着城市发展所遍地普及的工业零件，同样被诗意地分离解读，建筑安全网在作品《黑曼巴》中就承担着抒情的媒介功能，成为与冷热装置同样暧昧的存在。
　　何岸的独特感知力来自于他对形体与空间的哲理解读，两件《白光》作品对三维空间的正负形转换，从逻辑上延续并发展了他对外部世界的认识。对于负形的关注可以追溯至其早期表现文字负形轮廓的LED灯箱作品，也可以延伸至他此次写的展览文字。在他观看朋友“三人行”的过程中，对于场域表述的模棱两可导致了空间的溶解——这种溶解或许就是正负形变化的文学性状，也是何岸自身对正与负、圣洁与肮脏、堕落与拯救的朴素辩证。白光，对何岸而言，是法门寺地宫舍利函放射出的佛光，也是妓女肉体所散发的光亮。卑下与崇高的意义，通过其几欲倾诉、又欲说还休的作品状态，溶解在被他网罗并编织在一起的各种参考文本中——也只有通过连接所有这些参照物，何岸的深紫才会逐渐显现出其幽暗的光芒。
　　何岸，1970年出生于武汉，肄业于湖北美术学院。其创作涵盖了多种形式，时常结合工业材料营造富有感官叙事的装置现场。他曾在世界各地举办过个展：包括澳大利亚当代艺术中心（2017）、比利时DanielTemplon画廊（2014年）；也参加过许多重要的国际群展，例如：波普之上，余德耀美术馆，中国上海，2016；后波普：东方遇见西方，萨奇美术馆，英国伦敦，2014；卡内基国际艺术展，卡内基美术馆，美国匹兹堡，2013；约会2008，里昂当代艺术馆，法国里昂，2008等。