如果你请100人描述一位艺术大师，你可能会得到100个不同的答案。艺术本身就不容易被定义，人们对于甚么是「好」与「坏」的艺术始终争论不休。然而，能称得上是大师之作，通常本身已经达到所有目的。艺术大师对于作品能做到随心所欲的境界，在这点看来，毛栗子绝对堪称大师。
　　在众多中国抽象艺术家中，毛栗子可以被认为是最早尝试以中国人的角度去看待抽象画的艺术家。然而，他并不是从一开始就擅长抽象艺术。作为文革后冒起的星星画会创办人之一，他和同济改变了中国人的视野。当国家依然浸沈在政治伤痛中，这些艺术家确义无反顾地提倡个人主义，拥抱言论自由。1979 年，星星画会在没有获得批准下，把作品展示在中国美术馆邻近的栏杆上面，最后被强行拆走。毛栗子属于这个不被现实约束的新时代，竭力追求艺术语言创新和表达自由。
　　在这段时间里，毛栗子以令人印象深刻的超现实绘画而闻名。超现实主义可以被理解为对现实的描述，但却已经偏离原来要描述的东西，成为了超现实的存在。在毛栗子的画中，他经常描述城市景观细节，在时代更替的关键时刻捕获衰落的迹象。毛栗子在1980年代的作品提供了一个不同的方法，观看周围的现实。 他的作品可算是最仔细地组构了历史的叙事 。
　　随着时间的变迁，人们也随着改变，毛栗子也不例外。在好奇心的驱使下，毛栗子尝试寻找新的艺术表达方式，在80年代中期，更试验了抽象的表达方法，尝试从中国传统水墨技巧和表达手法中获取灵感，尝试发展自己的艺术语言，但没有成功。
　　90年代，毛栗子在法国教授艺术；千禧年后， 他尝试发展他的设计师事业，之后才重新执起画笔。在他的新系列中，他用超现实方法描绘了一些绘画工具，如画笔或调色刀，并将工具与抽象的泼色并置。毛栗子的作品类似雷内?玛格丽特的《图像背叛》（The Treachery of Images），质疑了物体本身与物体重现之间的关系，但却进一步讨论了画家和作品之间的关系。
　　不久之后，毛栗子致力创造纯粹的抽象形式。在他接触各种西方抽像传统之后，想要创造他认为真正的「中国抽象」。由于中国传统艺术从未偏离比喻形式，他在最近的系列作品里面，融合了一种自然的节奏感，不受画家的控制。他说：「在泼色之前，我对画的结构有一个粗略的想法。但在某种程度上，最终的结果往往超出我的控制。随机意味着不确定，但它同时带来更多的可能性，可以发展成无限的道路。」毛栗子清楚自己的根和哲学本位，作品带有强烈的中国意味。每一幅画都是单色的，并且充分留白，毛栗子发现了类近中国传统水墨画的视觉语言，提炼其中的本质，却不拘泥于固定的形式。
　　毛栗子的风格多年来产生了巨大变化，从以前的超现实绘画到现在抽象的泼色。毛栗子的职业生涯似乎从一个极端到另一个极端。然而， 他总是不断地打破自己的框框，放弃旧的路径，面对新的挑战。因此，毛栗子绝对是一位中国抽像大师。
　　芳草地画廊
　　芳草地画廊成立于2013年，主要经营国内及国际当代艺术，并依托自身发展平台发掘具有潜力的青年艺术家。画廊开设四年以来，分别于北京侨福芳草地、北京798艺术区、上海、香港及台北设有艺术空间，力求通过不同地域，不同文化特点的空间优势为合作的艺术家提供不一样展示及推广平台。