近几年，写意油画之风席卷全国。有意思的是，这股潮流并非发源于有着深厚海派文化积淀，又在上世纪二、三十年代起就浸润于西方现代主义油画风尚的上海，而是生根自全国各地的油画创作圈里。这或许是油画自形式、题材上的本土化探索后，以中国文化为核心，从内部挖掘其语言转换的高阶形式。写意油画的盛行恰恰是我们民族精神的重塑和文化自信的回归在油画领域中的投影。
　　王克举先生开设的中国人民大学"写意精神"油画创作课程班，便是这样一种倡导写意油画的教学实践。通过延聘名家、实地写生、举办讲座、国内外艺术考察、甚至研究中国传统文人画及当代水墨等一系列教学活动，构建起综合又立体的教学模式，旨在让学员充分了解东、西方文化与艺术，并在此基础上全面提升整体素养。
　　"写意精神"油画创作课程班的尝试事实上与当下的学院教育形成了很有趣的互补。前者的系统难以量化，要求对艺术乃至文化的领悟，想取得成绩就要多年的积累和努力，是一种重视内在自我修养，厚积薄发的过程。因为写意油画即是一种由内而外抒写人文情怀的物化表现形式。后者则相对可以量化，像一门科学。按这个方法，学成得很快，能一批一批地出人，也能很快进行有效的展示，但才华容易用尽。至于后续如何进行油画创作的探索，或许这个课程班为我们提供了一条路径。
　　课程班的成果是显而易见的，从北京到济南无不引起各方关注。现在又将从上海走向厦门，走向重庆、走向西安，走向全国更广阔的天地！ 　　经过一个世纪从引进到生根、从吸收到创造的历程，中国油画承载着社会时代发展赋于的文化使命，始终面临着从学术上借鉴西方到走出中国特色这样一个学术课题。前辈油画家已努力通过探索作出了他们所属时代的回应，而今天，则是中青年的一代油画家回答中国油画今天课题的时刻。他们是油画界的中坚劲旅，具备从思想的深度、精神的纯度、语言的力度等方面切入中国文化当下课题的能力，具备探讨关于中国文化传承与时代相关的"创新"能力，王克举提出"写意精神"这一命题並主持油画创作课程班，就体现了今日油画家的文化责任和学术胆略。
　　我曾有机会参加这个团队的的数次写生，其场面之壮观，其气氛之热烈，其成员之奋力，都让我难以忘怀。这个团队的成员带着已有的经验，在王克举先生富有魅力的教学启发下潜心钻研，艺术水平不断上升，艺术品质不断提高，创造状态特别纯粹，其中许多人已以自己鲜明的风格在画坛形成影响，正在走向艺术的盛期，我为他们感到由衷高兴！为此，"写意精神"油画写生与创作课题组的学术成果为我们提供了一个重要的启示：今天一代人的创造，只要脚踏实地的植根于中国的土壤，面对中国的现实，怀以中国的人文艺术理想，就一定能画出体现当代中国精神的油画。