回溯当代艺术在中国的发展历史，当代艺术从未像今天这般面临着如此复杂化的社会语境和时代背景，全球化、后资本、互联网加、信息化……但同样也没有像当代艺术在当下如此多元而又纯粹的发展现实。反其道而行之，当代艺术是否存在一种民粹主义的框架和限制，比如美国当代艺术、中国当代艺术、朝鲜当代艺术？所以，能否不附加于当代艺术过于形式的局限，从而还原到艺术本身的自由状态？
　　宏大叙事、微观叙事、价值诉求……或许当代艺术的自由状态都遗失在过度依靠阐释的虚拟空间中，"这不是一件作品，这不是一个展览"的空白状态能否成为当代艺术滋生地的另种可能？"空白脚本"就是基于这样一种展览语境，我们希望能够抽离掉当代艺术生效的各种方式，让其发生在一种看似无意义的真空地带，个人经验在去经验化的现场恰又凸显其个人经验。
　　 "多维之境"公共艺术节第二单元展"空白脚本"，作品主要以影像、影像装置、声光装置、声光现场表演为主。"脚本"原本是一个计算机语言，是指使用一种特定的描述性语言，依据一定的格式编写的可执行文件，但这种执行性的行为不代表其行动本身。
　　同样，无论是艺术家的作品还是整个展览现场，它同样是一个可以延伸执行的"脚本"。观众的介入既可以模拟进入虚拟的生命体，体验不同于自我的生存感受，也可以在对艺术家创作观念与作品不同形态的理解中提升对现实的参与意识。在视觉与听觉、触觉与嗅觉、虚拟与现实等多维度现场中，"脚本"的不确定性也正在发生着，"空白"则是留给每位观者在现场个人方法、概念的自由体验和转换。
　　崔付利