东画廊荣幸宣布将于2017年6月3日举办曲丰国个展“仲夏”，这是艺术家在东画廊的第三次个展。“仲夏”呈现2015年至2017年间“四季”系列的绘画创作。在最近阶段的实践中，艺术家继续以中国时令节气为题，赋予水平直线时间性的思考。
　　令人惊喜的是，艺术家打破以往画面中水平直线与垂直分割的平衡，而加入了倾斜线作为交叉，进一步提取“时空交错”的形式，在原本均质的视觉结构中植入个人对命运变幻的多维感知，形成一个自我界定的开放领域。
　　曲丰国的“四季”系列始于一种与“物哀”同工的审美意识，是艺术家对作为自然物的季节所带来的无常感与极致情绪的不自觉捕捉，情不自禁地从变幻流转的外界事物中获得了幽深玄静的洞察与身体力行的共振，仿佛将人与物之间的距离扩张成转瞬的间期。
　　艺术家故意在层出不穷的线条之间留下重叠的切面，时而确定时而否定地建立隐藏在色相文本之中的时空秩序，更具动态的组合关系暗示图像生成的即时性。
　　曲丰国的绘画不仅包含纯粹抽象的停格，其中更存在着历史的迁流。六七十年代的日本“物派”艺术与上海的都会经验都为艺术家提供了意志支撑。一种倾斜观看的视角在“仲夏”中占据着重要位置，迭合着艺术家对停晷光阴的全新诠释。
　　曲丰国，1966年出生于辽宁，1988年毕业于上海戏剧学院舞台美术系，1990年左右开始抽象绘画的创作。现工作并生活于上海，执教于其毕业院系。
　　曲丰国的作品曾在国内外众多艺术机构展出，包括中华艺术宫（上海，2016）、明圆美术馆（上海，2013）、CAI现代艺术研究所（札幌，2010）、中国美术馆（北京，2008）、爱尔兰现代艺术博物馆（都柏林，2004）、维也纳艺术宫（奥地利，2002）、蒙特克莱尔大学艺术馆（新泽西，2000）、第三届上海双年展（上海，2000）、刘海粟美术馆（上海，1997）、横滨美术馆（日本，1993）等。他的个展包括“弥生”（东画廊，上海，2016）、“谷雨”（玉兰堂，北京，2015）、“小满”（东画廊，上海，2013）、“无限风光”（北京现在画廊，北京，2007）等。