没顶画廊荣幸推出最新策划的群展“偶发使命”。展览于7月15日开幕，将呈现陈冷、丁力、佩恩恩、陆博宇、莫少龙、UMA、夏云飞等七位青年艺术家的全新力作。
　　此次展览试图揭示一种规律——长久不确定的局面将刺激偶发的必然性。面对信息密集时代的现实，艺术家如何从中找到自身的创作动机和使命。为此，展览选择了几位截然不同的年轻艺术家，他们对形式、媒材与命题的不懈尝试，体现和捕捉了偶然性如何走到必然。
　　艺术家介绍
　　陈冷（b. 1991）通过微信功能采集周围人拍摄的视频，并最终剪辑成一部反映“人生百态”的影片。影片看似有叙事线索，实际以偶然的方式让素材产生关联。
　　丁力（b. 1979）的作品基于对创作语言的反复实验，通过否定一次次的尝试，以最终明确自身对画面的纯粹表达。这次展览中，他利用油画与喷漆的相互作用，营造出富有深度的绘画空间。
　　佩恩恩（b. 1990）以个体作为创作材料，通过伪装不同身份的人或是寻找盲点以侵入个体身份背后的社会关系。宗教、网络或是消费系统的内部关系被其经过调度，从而产生自反性的结果。
　　陆博宇（b. 1991）将日常物置于具有秩序感的机械景观中，从而产生出一种新的情绪。不同物体的并置，使意义相互抵消、渗透或是改变，而有的则生成新的、有别于我们日常观看的能指与所指。
　　莫少龙（b. 1989）让不同行业的人在不一样的环境里做平板支撑锻炼。他们在自己熟悉的背景里试图运用这种方式持续收缩发力达到平衡；每个人身体背部摆放着一个正在播放视频的电脑。
　　UMA（b. 1980）的作品以她自身创作的雕塑为脚本。不同于原先的作品，雕塑从三维空间回归至二维的画面上。绘画不仅再现了物质实体的形象，也呈现了不同媒介对创作过程的相互影响。
　　
　　夏云飞（b. 1988）在常规尺寸的画布上画出具有不定量间隙的笔触。以笔触作为轮廓框处一块区域制作成异形画框。新的空白画框则成为其二次创作的基底。