30年来朱伟成功创作了出色的跨越人文学科的当代艺术作品。这个展览的亮点是，在上个世纪中后期出现的引起世界注意的中国当代艺术热潮中，朱伟是极少数的几位以本土绘画进入当代领域的艺术家，并且同时获得了成功。
　　中国著名艺术史学家，批评家鲁虹在由社会科学出版社出版的《中国当代水墨 1979－1999》和河北美术出版社出版的《中国当代艺术史1978-2008》中指出：“朱伟给我们的启示是，在寻求对于当代生活的表达时，重要的是要努力沿续传统的表达方式，并有所创造、有所丰富。而在当代艺术有着全球同质化发展的情况下，这种保持异质化表达显得特别重要。在艺术史上，即使最有创意的艺术家，也不得不从传统中选择若干样式与惯例作为自己在某个阶段的出发点。然后再按照需要予以偏离、重构。除此之外，别无它法。”
　　朱伟1966年出生于北京西郊的钢铁厂宿舍区，在那里度过了平静的童年。1982年他从军并在军队中开始了他的绘画生涯。上世纪九十年代后期和新世纪的头几年，朱伟的名声越来越大，世界各地已经有四十多家美术馆、博物馆收藏了其超过七十件作品，他被誉为中国当代水墨的先行者和代表人物，第一位将工笔画手法引进中国当代艺术领域的艺术家，也是最早反思国家社会主义历史的艺术家之一。2003年他突然放慢了创作，有几年包括最近的2015年，一年当中只创作一幅作品。在这十年当中，朱伟写作了大量的艺术随笔，回顾和分析了自己创作中所遇到的问题和对中国当代艺术现状的思考，并出版一本文集。他写于2014年的最后一篇专栏连续四年在热门艺术网站年度点击率第一。
　　现在朱伟重新开始绘画创作，他总是做试验，寻找一种新的表达。（文：Drs. Siswanto, M.A, 印尼国家博物馆馆长）