10号赞善里画廊将为香港艺术家“蛙王”郭孟浩举办个人展览《蛙王70大寿，自70年代实验性水墨作品回顾展》，庆祝“蛙王”70岁生辰。展览开幕式将设于2017年9月28日下午6时30分至8时30分，而“蛙王”更会于晚上7时30分进行行为艺术表演。是次作品展将从不同角度探讨“蛙王”自1976年开始，过去50年于水墨作品的发展。
　　展览内容
　　在他的职业生涯中，“蛙王”已经以无数方式探索水墨。1970年代，郭氏于香港新水墨大师吕寿琨门下学习，以传统水墨画作为他成为艺术家的第一步。不过郭氏很快就突破了传统，开创了他概念性的水墨实验之路。
　　“蛙王”对水墨的应用十分广泛，当中包括行为艺术表演，使用他发明中文字和英文合并而成的三文治字体（SandwichFont）作为日常书法，涂鸦艺术，拼贴各式各样他日常创作的水墨画，一秒钟水墨创作，雕塑作品，装置艺术，当然亦少不了郭氏有名的“蛙王”印章。
　　我们不只在他的作品中感受到“蛙王”的座右铭“艺术就是生活，生活就是艺术”，我们更能从郭氏身上深深体会到这句格言。郭氏每天无间断地创作，常常由清晨起开始画画，即使身处香港任何一间咖啡店也随时执笔描画。“蛙王”说，一直绘画至夜深让他感到自由自在，就像整个人迷失于他的作品之中。
　　10号赞善里画廊的总监姬蒂天利(KatiedeTilly)提出：“大众一般过多着眼于蛙王鲜明斑斓的形象及喧闹澎湃的行为艺术，却忽略了他身为一名水墨艺术家在其作品中展现的层次，深度和内涵。蛙王的艺术创作深思熟虑且创意洋溢，每每带来创新思考，多年来他仍不断开拓及改良他的创作方式。”
　　关于“蛙王”
　　作风大胆怪诞、精力旺盛的“蛙王”是一位意志顽强的香港艺术家，亦是本地当代艺术历史上最重要的其中一位艺术家。早于1970年代起，蛙王已积极投身创作，是香港及中国率先实验行为艺术与概念艺术的先驱。郭孟浩1947年出生于中国广东省，其後在香港成长。
　　香港艺术中心前馆长何庆基先生曾写道：“1960至1970年代期间，郭氏使用大量不同的材料作实验性艺术，由相片拼贴，装置艺术，客宾临（happening）环境艺术，概念性艺术到现成物件艺术创作，通通都对于当时的观众而言十分陌生。当时香港艺术界以现代水彩和水墨为主导，郭氏则呈现出另一种完全颠覆既有想法的艺术可能性。”
　　在1980年代至1990年代中期，郭氏曾旅居纽约，慢慢以“蛙王”的身份及形象进行创作。在当时的纽约艺术界，涂鸦及行为艺术正进行得火热，“蛙王”参与到其中并成为重要一员，并在曼克顿下东城开设了个人画廊KWOKGallery。同是艺术家的费明杰（MingFay）教授曾写道：“这段期间，郭身边总带着一锅黑色水墨，每天用它来创作一点甚麽。我称那为水墨池时期。”
　　郭氏的创作亦受到1960年代的激浪派（Fluxus）所启发。激浪派艺术家作品非常着重偶发性。“蛙王”受到他们启发，将这概念发挥得淋漓尽致，演绎出其蛙王式的“客宾临”行为艺术，自此着重于融合跨文化的创作。
　　“蛙王”于1998年获“香港艺术发展局视艺成就奖”。2001年于香港牛棚艺术村展开“蛙王郭博物馆”计划。2011年，郭氏以“蛙托邦—鸿港浩搞笔鸦”概念创作，代表香港参展第54届威尼斯双年展。
　　关于10号赞善里画廊
　　创办于2001年，画廊总监姬蒂天利(KatiedeTilly)积极推动当代艺术在香港的发展，画廊代理亚太地区当代艺术，尤其专注于发掘及展出区内新兴的艺术运动，以及在艺术史上产生重要影响的艺术家。
　　我们诚意邀请各位传媒出席《蛙王70大寿，自70年代实验性水墨作品回顾展》的作品展预览。展览开幕式将设于2017年9月28日下午6时30分至8时30分，“蛙王”将会于晚上7时30分进行现场艺术表演。