2017年9月24日（周日）下午15时，“时间的复现——栗子作品展”将在筑中美术馆（新馆第Ⅲ展厅）开幕。本次展览是“11+青年艺术家项目”的第3期展览，由Louise CAI策划，欧洲著名艺评家Gérard Xuriguera担任学术主持，贾方舟、 Alessandro Riva 、王萌 、Maria Laura Perilli 、李淼担任学术顾问。
　　本次展览将展出艺术家栗子包括绘画、影像、装置在内的20余组作品，以多元形式呈现其极富神秘意味的近期新作，使观者在情节错综的场景和聚焦中体悟由“时间的复现”而生发的精神性内涵。
　　展览将持续到10月16日。 

　　栗子的艺术从一开始就有一种神秘晦暗的基调存在。那些身份不明、关系暧昧的人物让我们很难用通常的思维方式去解读。当她转向以景色为主体的描绘时，神秘晦暗的基调愈发强烈。在《迷失》、《160分贝》、《第五类森林》等系列作品中，这种神秘氛围得以进一步渲染。常常是，幽灵般飘忽不定的人物出没在幽暗阴森的树林里，同时相随出现一些不知所云的建筑物、残缺的雕像、不规则几何线型等等。或者在建筑空间出现猛兽、在莫名的空间中出现古老的吊灯、铁艺围栏等等。在近期作品中，她还常常加入英文、图片以强化叙事性，甚至把画框的一角也纳入作品，作为绘画的一部分。而近期作品中更多的则是利用富有庄严感、仪式感的黑纱披挂于画面，迷幻中带来一种似乎与死亡有关的意识。总之材料的不断介入使栗子的作品凭添了更多神秘诡异的色彩和叙事性特征。她的影像作品《一次别离》和《第五类森林》在整体格调上和她的架上作品相近，都可以囊括在栗子所热衷于创造的一种个人化的冷峻、阴郁的“秘境”之中。如她所说，“神秘主义是闭上肉体的眼睛，睁开心灵的眼睛，使心灵的眼睛不受现象世界的干扰，从而返回自我，在心灵的静观中达到真理、智慧。神秘主义的基本信条就是世上存在着秘密的或隐藏的自然力，这种力量被认为可以用来控制环境和预言未来”。
　　栗子的作品很容易让观者把视线转移到艺术家本人。因为本人的阳光和作品所呈现的阴郁格调反差太大，但这正是栗子所想要的效果。栗子是一位对自己有着清醒认识的艺术家，她知道自己该做什么，她不想让自己的作品显得直白和浅薄，但具有深度的作品只靠形式语言的翻新是不够的，所以她努力以自身的文化学养和知识储备，以自身的丰盈来灌注她的作品，以内在的丰厚导引出作品的视觉力量。就她内心的取向而言，她更倾向于对那些与灵魂相关的许多说不清道不明的神秘事物的追问。为此而接触各种宗教教义，但她的神秘主义更接近于巫术，因为艺术本来就起源于巫术（艺术起源说还有劳动和游戏），从神秘的巫术中获得某种精神滋养就是很自然的事。

　　“11+青年艺术家项目”
　　筑中美术馆发起、主办的青年艺术家“自主”推广项目，依托美术馆及专业学术委员会面向全国征集并评选审议，每年挑选11位艺术家，每月一位/组在美术馆“ZART SALON”500平米空间免费展示个人作品，展期一个月。
　　“11+青年艺术家项目”致力于发掘当下青年艺术家思考、创作和同步策划展览/活动的综合能力，推出在当代艺术领域中视角独特、语汇新颖的青年艺术家。同时为艺术家提供广泛资源和未来发展的无限可能，营造开放、多元、灵活的艺术交流新气象。