1月，杜若云章“世界博物馆系列”将呈现一个汇集世界博物馆收藏级艺术家作品的展览空间。莫迪里阿尼，达利，沃霍尔，毕加索，贝内，梵高，席勒，这些艺术家的名字对于世界各地的艺术爱好者都耳熟能详，却鲜少在其本国以外展出。此次展览杜若云章将这些知名艺术家的博物馆系列部分经典作品引入上海，提供绝佳机会亲身感受大师的艺术魅力。展出作品将包含达利的一系列青铜雕塑作品，莫迪里阿尼的高品质版画系列，梵高博物馆独家出品的博物馆经典系列等。
　　杜若云章致力于将西方杰出艺术作品引进上海，提供上海观众跟多接触西方艺术佳作的机会。此次展览试图将跨越时空的艺术家们联结起来，探寻这些影响着世界艺术史发展进程的艺术家们的共性。纵使成长于不同环境，然而其中多位艺术家都有着戏剧性的人生经历和桀骜不驯的个性。于是他们的作品作为对自我的映射，都饱含了强烈的情感。并且在当时艺术蓬勃发展、各种流派层出不穷的时代，其中多位艺术家的创作风格也对彼此产生了相互间的影响。比如以沃霍尔为代表的波普艺术中明亮而浓郁的对比用色早在梵高的后期作品中出现。而毕加索作为当时聚集在艺术之都巴黎的艺术家们的公认领袖，影响着周围的莫迪里阿尼和达利等同辈艺术家和后辈们。
　　达利在中学时期已经展露绘画天才，在马德里的艺术学习学院进修期间举办了个人艺术生涯的第一场展览。早期受同时期的毕加索、米罗等影响，达利曾尝试立体主义风格。在学校学习艺术期间，他接触到了弗洛伊德的精神分析理论，阅读了其著作《梦的解析》。达利称这本书为他一生中最重要的发现之一，与他对解释自我梦境的痴迷不谋而合，深刻影响了他往后的超现实主义艺术创作。他的作品所呈现出的主要特征包括对于人的内在精神世界的描绘，对潜意识的符号化，对潜在情感欲望的象征性表达等。达利最具代表性的作品《记忆的永恒》（由纽约现代艺术博物馆所收藏）表现了一种弗洛伊德所揭露的人的幻觉与梦境，出现在海滩上的柔软的钟和荒诞的人物面部器官组合是对自我潜意识世界不加干涉的真实记录。
　　莫迪里阿尼同样生性自由而经历坎坷，幼年时期他已经意识到自己天职所在即为艺术。在巴黎创作期间沉迷酒精、风流韵事不断，过着艺术家特有的反传统、反社会的不羁生活，他的人生经历和他的艺术作品一样出名。而他的才能也被毕加索赏识并购买收藏，甚至一时被毕加索视为对手。莫迪里阿尼最具代表性的裸女像和人物肖像多由后来为他殉情的情人让娜作为模特。莫迪里阿尼笔下的人物总是透着一股颓废而空虚的气息。摒弃了一切能引起对人物社会身份产生联想的物件和多余的表情姿态， 他笔下的人物似乎与世隔绝，画面中的躯体只是人的内在灵魂的外在化体现。
　　奥地利表现主义画家席勒同样以人物肖像画作闻名。他笔下的人物同样有着强烈的表现力，直接受到尼采和弗洛伊德的心理理论的启迪，他不加掩饰地发掘并呈现出那个时代下的人物的内在精神世界。惶恐不安的神态、扭曲变形的肢体线条仿佛是人物内在痛苦和挣扎的体现；而他画中的裸体则坦率直接地将他对女性的崇拜和欲望外在化了。一如莫迪里阿尼，生性不羁的席勒的一生同样热烈而短暂，而他的作品仿佛浓缩了他所有的情感。