中国的雕塑艺术拥有十分悠久的历史，从夏商周的青铜器，到秦代的兵马俑，再到规模宏大的石窟造像，这些精美的雕塑艺术无不立足于中国文化，具有鲜明的东方属性，追求艺术审美与人文精神的融通。
在冬去春来之际，苏州金鸡湖美术馆有幸迎来了国际着名雕塑家蔡志松先生的个展，作为2018年的开年大展，本次展览将展出蔡志松的一系列代表作品。从令他获得法国巴黎秋季沙龙“泰勒大奖”的成名作“故国”系列，到表达他爱情观及人生观的“玫瑰”、“浮云”系列，以及新近回归自然，充满生命灵性的“家园”系列，蔡志松在古代文化典故和当下文化命题之间建立起联系，用视觉造型的语言将生命意象与现实批判结合起来。在苏州金鸡湖美术馆的展厅中，我们能看见秦俑静默垂首，无声地审视岁月加诸于身的苦难与摧折；能看见玫瑰的娇艳与铅的冰冷糅杂，爱情的甜蜜变成穿肠毒药，被冷酷肢解；能看见浮云飘荡，似真似幻，自滚滚红尘中开辟一方静谧洞天；能看见群鹤齐飞，雄鹿昂首，神灵在耳边讲述东方气韵……这些作品内蕴丰富，不仅包含着对东西方古典精神的致敬，更因其强烈的主观意念色彩和深沉的人文情怀，令观者感受到一种触类旁通的情感共鸣。
“人，诗意地栖居在大地上。”苏州金鸡湖美术馆一直致力于打造一个国际性的艺术平台，让有着卓越贡献的艺术家系统、全面、学术性地呈现作品，感谢蔡志松先生为我们带来“栖·蔡志松2018艺术展”，让我们领略雕塑艺术的独特魅力，使我们的精神能够栖居在艺术的大地上，感受艺术与美所带来的感动和愉悦。
祝展览圆满成功！
苏州金鸡湖美术馆馆长殷卫东
蔡志松：拯救与升腾
蔡志松的大型艺术展“天人之际”是一个充满视觉魅彩又引发文化省思的场域，为此他集合了许多年一路走来的艺术经验，又专门为这个展览的主题创作了一批响亮的新作。他的艺术一向注重在古代文化典故和当下文化命题之间建立起联系，也特别注重用视觉造型的语言将生命意象与现实批判结合起来。他关注生命的存在，更关注生命赖以存在的世界，他的艺术能力足以展现自己的个体形象，但他更意愿用艺术引起人们在社会共同问题上的共鸣。“天人之际”就是他关于生态和环境这个主题的一次大型视觉演绎。
生与再生，是中国文化的古老命题。在冲破远古的蒙昧迷雾走向文明的曙光之时，人们对于天地宇宙、生灵万物充满探知的勇气，在好奇和敬畏交织的心理中产生无限的想象，以物喻象，以象为征，在形象的意涵上展开了具有东方色彩的比赋，而其中最大的希冀莫过于生命的永恒，尤其是从一些动、植物的特异功能中看到“再生”和“永生”的可能，于是，因鹿角可以再生而将其视为护佑生命的神灵，因鹤翼可以远翔而将其视为飞往长生之地的仙舟。如此等等，许多动物的造型蕴含了神秘的文化符码，通过口口相传，图谱相续，成为中国文化心理的形象粉本。
蔡志松的雕像造型，在某种程度上就是这种传统的再现，但是他在情境的转换中赋予这些造型于当下的寄托，让其成为新的文化符码。在这里，重要的不是他塑造了形象，而是他再现了情境，形成了可视可感的展场氛围，由此使得呦呦鹿鸣、翩翩仙鹤成为引动人们心理、启拨人们沉思的可视形象。
难能可贵的是，慈志松在艺术语言上始终有自己的追求和准则。他不回避自己作为一个学院型艺术家的身份，他认为古典的、传统的、经典的美感经验不应该断裂，而应该成为当代物质生活空间中的文化养分，因此，他的作品总是浸染了浓郁的艺术“古风”，既有源自西方传统的古典形象，更有来自本土传统的古典意象，他将东西方艺术的古典神韵化为一体，因而呈现出一种新的古典仪态与。他也不背弃学院教育给予他的写实功力，而是基于这种功力，在造型中注入当代意识和人文情怀，在大量的金属材料作品中和大体量的形象制作中，他追求材质的质感，让媒介材质的精致与制作技巧的精湛形成激发感性的魅力，在视线的触及与叩击中散发出富有张力的光采，使整个展示场域形成视觉的交响。
“交响”即是打开通感之后的美学形态。蔡志松的能力在于调动尽可能的艺术语言，构筑起一个上下周流回还的空间，让他创造的生灵尽情地作逍遥之游，这个空间又演化为时间的长河，在时间的流转中显现出不同的景观，犹如交响乐展开的乐章。实际上，蔡志松艺术的最重要之处是他在形象的母体意义与社会文化主题之间建立起了一种贯通，使我们在他的展场空间获得一次文化的“通感”，在情境的转换之际产生不同的心理感受，从挣扎、沉沦走向解脱、升腾，从向往之境进入引导之程，获得此岸的超越与拯救，产生对美好的祈愿与希冀。
这应该就是“天人之际”这个空间独特的文化意义。“天人之际”的“际”是一种特殊的空间，在这里，天象和人事相互交错，现实与理想或形成碰撞、或和谐相处，在这个矛盾未知和机遇可能并存的空间里，蔡志松的艺术不仅是他新作的展示，更是文化的追寻与意义的升腾。
范迪安
2017年11月
艺术家简介：
蔡志松，1997年毕业于中央美术学院雕塑系，之后于该系任教。现为职业艺术家，工作、生活于北京。
从事艺术工作以来曾获奖几十次，其中比较重要的有：1997年，获岗松家族基金奖；2001年，获法国巴黎秋季沙龙最高奖--“泰勒大奖”，成为该活动103年历史中首次获此殊荣的中国艺术家，时年二十九岁；2004年获中央美术学院院长奖；2011年应邀参加第54届威尼斯双年展；曾在2012年获评艺术权力人物“，同年2012年入选法国《Art Actuel》评出的2012年度”全球100名艺术领袖“，并荣登封面；2013年获评”2013中国风度人物“、”2013年度全球华人时尚领袖“；2014获首届”洛克菲勒中国杰出青年艺术家“大奖、2014年度影响力特别艺术家奖、2016年获《罗博报告》年度艺术家、2017年获《Esquire时尚先生》第十四届年度先生（文化艺术）、第四届”美动华人“年度匠心艺术家。
近年来在世界各地举办过许多次个展，参加联展众多。作品曾三次创造中国国内雕塑家在国际市场上的最高拍卖记录。并被国内外许多知名博物馆、美术馆及艺术机构收藏，其中包括：洛克菲勒艺术基金会、泰勒基金会、美国纽瓦克美术馆、德国雷根斯堡博物馆、希腊美术馆、印尼国家博物馆、新加坡国家美术馆、德意志银行、比利时驻华大使馆、中国国家博物馆、中国美术馆、中央美术学院美术馆等。
