台湾作为被治理的地方，历经了三百多年外来政权的统治，所有的统治者皆曾藉各种战争或外交手段取得这块土地上的治权，以达到经济、文化政治或甚至民族上的占有及掠取，台湾在历史上往往也存在着在海洋彼端的殖民母国。这样的历史脉络造就了台湾混杂而多元的文化与族群景观，然而，尽管在90年代解严之後解放了自由思想，至今却仍无法回应台湾该如何以一个地方之外的意识状态独立存在，若台湾可被视为一个共同体，应该具备什麽样的想像方能取回诠释的主体性？而若当代艺术具备社会雕塑的软性功能，它应以何种方式趋近议题现实？
　　本次个展是曹良宾近年针对台湾各地的忠烈祠采集、拍摄的影像蒐集计划，透过影像光体的形式并置神社／忠烈祠的影像与文献，藉此提供一个在历史脉络上的思考：目前存在於台湾的忠烈祠遗迹，都是沿用日本神社建筑群改建、或就地重建，而中日两个曾经冲突的政治实体在神社／忠烈祠之间的继承关系，见证台湾百年来因被殖民历史而分断的认同状态。尽管国族主义崇拜的系统在历史上并不罕见，早在清代便曾以昭忠祠或义民庙的形式纪念表彰平乱义士，但中日双方的神社与忠烈祠除了在单纯的纪念与祭祀功能之後，更多是企图藉由建构神圣空间的崇拜系统、语言教育等文化治理的手段，消弭或重置既有的历史及经济资源，将新的政治与国族认同渗透於人民日常生活中。
　　曹良宾随着计划采访各地在忠烈祠拍照、观光的游客，发现忠烈祠所象徵的国家意义对游客而言并不存在价值，是因为在解严之後开放的历史意识与国家认同，冲击了威权时代所建构的那套治理技术，原本由国家框架的那套英雄崇拜也被当代消费符号所取代。因此对观光客而言，神社遗迹具备的吸引力远甚於忠烈祠的传统意义，忠烈祠的神圣功能被架空，官方也将祠内的文宣品转为观光导览的取向介绍之；尽管外围的景观价值稀释了忠烈祠用作统治工具的色彩，但国家权力仍然在其中遥祭着各式「国民革命先烈」、「中日战争阵亡将士」、「抗日义士」等，或非关台湾主体历史、或存在历史矛盾的对象，过去意图煽动国族认同的威权遗绪始终存在於牌位上。当促进转型正义的议题开始运转时，我们应该思考如何摆脱传统文化治理的窠臼，客观审视忠烈祠的存废与转型，在保留其对历史脉络、社会事件的纪念与教育责任外，也应积极去除威权时期用作搧动国族情绪的工具性。
　　展览的中英文标题各别代表了在议题上不同的切入角度，中文的「想像之所」（Imaginarium），直截地回应这次个展希望提问的台湾主体想像与认同议题，「想像」二字源於《想像的共同体》一书，对於民族主义的定义并非如其他方法学那般能够清楚地被论述，而是出於一种族群集体的共识，并迳自区分可供辨识的认同对象。以此，藉「想像之所」命名神社／忠烈祠，不只见证国家权力曾以文化治理的手段框架人民想像的历史，也因神圣空间的遗址承载的文化景观，形成了多元开放的想像养分。而英文标题「Becoming/Taiwanese」则是曹良宾对这系列计划所下的标题，Becoming与Taiwanese两个独立并置的字，是他对於「何谓台湾人」的思考，反映了台湾三百多年来不断置换主权的历史，是一种对於台湾与台湾人的定义、想像不断变迁与流动的状态。在「何谓台湾人」的命题下，反思自身与多数人经历的党国教育，在解严後受客观历史起蒙所遭遇的顿挫与耻辱，他该如何重新与历史互动？而那些遗绪至今仍无时无刻地在我们的潜意识中运作，影响着我们「台湾人」形塑自我，以及我们与他者的区辨关系。
　　关於曹良宾｜
　　曹良宾，台湾新?出?，现居新店，从事影像创作。美国纽约普拉特艺术学院，艺术创作硕?。曾获选?化部纽约驻村创作计画、普拉特艺术学院奖学?、美国纽约?柏馨艺术奖等。作品於国际间展出，创作?向主要关注?与环境之间的互动与张?关系，追索其中的社会和?化意涵。创作之外，亦致?於艺?推广。曾受邀?台北美术馆、台北当代艺术馆、台北国际艺术村等机构进?策展、导览、?作坊等活动。2015年，出版?本摄影集《中途》，并与友?共同发起「PHOTO TALKS」，促进台湾当代摄影的讨论。2016年，成立「Lightbox 摄影图书室」，致?於汇集整理台湾的摄影出版物，并提供?众?由阅读，获?化部与国艺会?持赞助。期望以社会参与的?式，共构和共享台湾摄影，逐步迈向?化?主、知识?由的正向循环。
　　文/魏荣达