颇具争议性的美国艺术家 Richard Prince 是除旧革新的代表人物，也是是挪用艺术的先驱者。他深受20世纪50年代起大众媒体（电视、电影、杂志）全面兴起的时代背景影响，其作品运用独特的手法对美国流行文化的象征和宣传机制进行重新解构。
　　1977年，他开始对广告图片进行重新拍摄和挪用。他将广告中的文本和品牌标志剪切出来，给照片再上框，并营造出模糊的效果和浓郁的色彩。他的作品主要以系列的形式出现，主角大多是模特、牛仔和机车女郎。其中最著名的系列之一即为挪用万宝路香烟广告形象的 Cowboys 系列。尽管业界和公众对其评价褒贬参半，他还是毋庸置疑地走上了自己艺术生涯的巅峰。
　　自20世纪50年代起，万宝路广告中经常出现牛仔骑马越过美国西部广袤蛮荒地带的景象。牛仔们脚踩皮靴、手持马刺、头戴宽边帽的形象迅速风靡。他们几乎都是白人，英俊潇洒，看起来身体强健又饱经风霜。他们既是榜样，也是男性魅力象征，无论男女都为其倾倒。“万宝路男士”缔造者 Philip Morris 烟草公司在广告中摒弃产品与香烟的直接关联性，转而以牛仔形象征服吸烟者，部分成就了“万宝路之国”的传奇西部形象。
　　深入人心的牛仔形象也几乎成了美国人对自我形象的定义，是美利坚民族文化浓墨重彩的一笔。Richard Prince 运用“重摄”手法，将牛仔变为具有象征性的复杂载体，既表达怀旧之情，又以“陈词滥调”审视经典。
　　Prince 运用独特且具有标识性的创作方式，在模仿他人的同时又毫无疑问地树立了个人标签。他贪婪地收藏、敏锐地记录着美国的亚文化和地方风土及其对于构建美国身份的影响。除了牛仔形象之外，近来他更以主流幽默的方式深入探究种族主义、性别歧视、精神疾病、飞车族、定制座驾和名流的神秘状态、低俗小说和软色情若即若离的诱惑等一系列社会风貌，以重塑的手法再度发声。

　　今年 3月23日 至 7月22日 期间，路易威登北京 Espace文化艺术空间将迎来 Richard Prince 特展，观者都将有机会亲眼目睹包括 Mountain Cowboys (1998-89) 在内的 Cowboys 系列作品。展出的八幅作品，每幅都代表普林斯职业生涯中声名鹊起的重要时刻，堪称其最富盛名的作品。
　　整个系列展览活动以路易威登基金会的 “Hors-les-murs 墙外”项目框架策划，在东京、慕尼黑、威尼斯与北京的路易威登 Espace 文化艺术空间中，展示基金会尚未公开的馆藏，致力于将当代艺术及艺术家带入大众视野，实现路易威登基金会走向国际、向世界传播艺术之美的愿景。