艺术是一种漏洞。——徐震^®
　　香格纳上海将于5月荣幸推出徐震^®展览“异形”。展览将展出徐震®根据香格纳空间制作的大型装置，与其最新创作的绘画和雕塑作品。“异形”延续了徐震^®在后全球化生态下对文明的改造、迭代与进化命题的兴趣，如同异形所建构出的一种来自未知且令人惊悚的印象一样，展览也将通过艺术激起人们对未来与原始性的想象。
　　品牌创始人徐震自1998年开始创作以来，已经历了20年的艺术生涯。从早期表现个体私密与情感，到直面社会现实，发展至近期对人类现实的立异与创造，他的艺术策略虽然几经转变，却始终朝着文化的能动性扩张。徐震^®所触及的，是关于艺术在面对时代之变时，如何创造可能性并提供新经验的问题。全球化的三个面向“贸易—资本”、“冲突—战争”与“进化—变异”在近年的创作中开始明晰，而三者的交织也逐渐形化为作品中的极端异化和超级变体。对徐震^®而言，“异形”既是现实世界的表征，同时也是一部未来共同体的寓言。
　　此次展览将真实反映徐震^®的精神内核，这表现为其处理文化对象及其语境的方式，以及其借此触发与呈现的新的组合和方案。作为这个时代最具代表性的艺术品牌，徐震^®的背后运转着一个独一无二的没顶公司，在2008年的经济危机之后创建，没顶公司正象征着这样的可能性，将时代状况内化为创作的命题，并通过公司式的加速创作以应对全球化症候。
　　本次展出的两件作品《异形1》和《异形2》可追溯至2013年开始推出的“永生”系列，该系列将东西方经典文明中的形象以一种既冲突又融合的方式碰撞在一起。东西方永恒与精神性的美学象征，在对接的过程中造就了殖民历史、国际格局与全球化未来的丰富隐喻。《异形2》的形象分别来源于希腊神话中的“雌雄同体”神与汉代女佣，二者呈现了如同“永生–涅槃佛”一样巧妙的并置。而《异形1》则将文化的解码与组合推向极致，通过对对象进行简单的颜色处理，“异形”与其裹挟着的令人恐惧的力量被激发出来。徐震^®借此为观众营造了一个精神性互动装置，通过诱导观众进入一个敏感的历史时刻，意识形态符号带给人的巨大压迫感，将促使个体面临一个需要表态与选择的境地。展览的另一单元由绘画组成，其中绘画性作为装置的元素被徐震^®调用。开始于2017年的“进化”系列将距今近两千年的敦煌壁画与非洲面具共同绘制于油画布上，远古时代的文明与现代社会所保有的原始性交错并呈现出超越时间桎梏的美学面貌。“运气”系列与“进化”系列发展于同一时期，徐震^®将新石器时代传承至今的礼器进行再造，而最终形成的画面则为徐震^®的产品开辟了抽象表现的路径。
　　正如“文明迭代”所宣称的，徐震^®的艺术以一种重复反馈的过程一步步逼近自身所需的目标。公司式的生产最终引发现实的漏洞——从逻辑与语词中抽身而出的不可知性，在展览中将呈现为蕴藏着丰富可能性的“异形”。
　　关于艺术家
　　徐震出生于1977年，现工作生活于中国上海。1998年作为联合发起人创办了上海第一家独立非营利艺术机构比翼艺术中心，同年，他与一群艺术家开始了创作与集体策展的生涯。徐震的创作十分广泛，包括装置、摄影、绘画和行为等种种形式。2001年，徐震以有史以来最年轻的中国艺术家身份参加第49届威尼斯双年展主题展的展出，并于2004年获得中国当代艺术奖（CCAA）“最佳艺术家”奖项。2006年，他作为创办人之一推出网络艺术社区Art-Ba-Ba，至今仍是中国最活跃的当代艺术讨论社区。 除艺术家身份之外，他同时作为公司创始人运营着没顶公司，以生产艺术创造力为核心，致力于探索当代文化的无限可能。2013年，没顶公司推出徐震^®，专注于艺术品创作和新文化研发。2016年11月，首家“徐震专卖店”于上海开业，徐震^®由此进入新的发展阶段。徐震^®的作品在世界各地的博物馆和双年展中均有呈现，包括里昂双年展（2013）、纽约军械库展览（2014）、上海龙美术馆（2015）、卡塔尔Al Riwaq艺术中心（2016）、悉尼双年展（2016）、纽约古根海姆美术馆（2017）等。