陈庆庆是九十年代中期女性主义艺术高潮中的代表人物，她的作品以装置为主，却又涉猎到绘画、陶瓷、雕塑、甚至行为艺术，而不同于其他人的是，她的作品中，既有受过西方文化熏陶的独立的女性主义视角，又有她与生俱来的深入骨髓的东方文化的智慧、宽容与厚重，她说：一件作品，应该带着艺术家自己的体温，不是市场的铜臭！
　　最初使她声誉鹊起的丝麻编织的衣服，使陈庆庆成为在九十年代中后期对艺术语言的前卫性实验的少数实践者之一。
　　她的丝麻编制的衣服在纺织纤维的语言前卫性上具有杰出的开拓性，蔴材料的表达，既有强烈的东方色彩，又极具女性特质，丝丝缠绵、感性、柔蜜，朦胧中带着东方女性的坚韧。但是它们绝不仅仅是一个简单意义上的自然材料制作的女红作品。艺术家正是用这些有着各个朝代服饰符号特征的《蔴衣》作品，传达出了自己对民族历史文化的深情的追思和浓重的人文情结，我有时甚至觉得，好像庆庆是在用自己的艺术方式与我们的祖先对话，又试图破天荒的把我们的现代人文信息传达给我们的先人。
　　可贵的是，艺术家并不满足于她在蔴衣作品方面的成就，她的行为艺术语言的实验性，也同样是在尖利的批判中向往着无限的美好。
　　庆庆的现成品装置是纯粹的，乍看起来，她取用了人们日常生活中一切可能的材料，从一个小树枝，一块小木片，到年轻时用过的耳环，旧笔记本，晾衣夹…...金木水火土，皆有可能，艺术家就像有着点石成金的巫术，用这些生活中最不起眼的日常元素，讲述着她的故事，她的爱情，她的生命，甚至从女人角度对历史，死亡和未来的思考，都在她的装置中娓娓道来…...
　　高度的语言实验性，智慧和鬼魅的语言风格，使她的装置的"微景观"具有的神秘主义视觉在中国当代艺术中也是少见的，她让现成品装置，这种本来是西方人的艺术方式，却在讲述着东方人的故事，而它们所表达的不仅是一个艺术家个人的思想历程，它们就像是一些可以解读历史的人文景观，历历在目的讲述着我们这个时代的故事。
　　关于艺术家
　　陈庆庆，独立艺术家，现工作、生活在北京宋庄艺术区。
　　个展经历
　　2018 《海上丝语》，三亚当代艺术馆
　　2016   在北京的中国宋庄艺术区原庆庆工作室创建《妙幻博物馆》
　　2015 《奇幻博物馆》庆庆装置二十二年，北京元典美术馆
　　2012 《庆庆装置艺术回顾展》，北京今日美术馆
　　2009 《南柯一梦，庆庆装置作品展》，北京龙德轩艺术中心
　　2008 《庆庆寓言》，少励画廊，香港
　　2005 《798的海市蜃楼，庆庆装置作品展》，北京大山子艺术区，大窑炉展场
　　2004 《庆庆装置作品展》，东京画廊，日本东京
　　2003 《庆庆装置艺术展》， 北京今日美术馆
　　2002 《庆庆回来了》，庆庆新作品展，北京红门画廊
　　2000 《庆庆综合材料作品展》，中国当代画廊，英国伦敦
　　1999 《流动的灵魂--庆庆装置艺术展》，AAI-Gallery . Karl Strobe 画廊，奥地利，维也纳
　　获奖
　　纤维作品曾于1998 获奥地利《 维也纳森林纺织艺术节》二等奖。
　　作品《拷贝出土文物--汉》于2016被中国批评家年会评为《中国装置艺术三十年最具影响力作品三十件》之一。
　　作品被中国美术馆，北京今日美术馆，元典美术馆，纽约新美术馆，巴黎国家自然历史博物馆以及中外各国及港台，日本和东南亚地区收藏家及多处收藏机构收藏。
　　关于三亚当代美术馆
　　三亚当代艺术馆将定位为一个有特色的国际化艺术馆，一个与自然环境相融的"会呼吸的美术馆"，由普利兹克建筑奖获得者，国际著名建筑师妹岛和世与西泽立卫设计创作，将三亚的自然景观、建筑与当代艺术相融合，为人们带来颠覆性的全息化视觉体验。三亚当代艺术馆是艺术综合体项目中的龙头项目，三亚当代艺术馆将被重点打造成为一个国家级标准、国际化影响的当代艺术馆，将成为有特色有影响的全方位、多层次、宽领域的文化开放合作交流平台，为三亚市民和旅游者提供丰富多层次多样化的审美教育、观赏艺术、放松休闲的重要场所，举办重大国际性活动的公共艺术空间。同时，三亚当代艺术馆把传统人文与现代精神融为一体，成为人与人、人与自然、人与社会和谐发展的多元化精神空间。