耿画廊（Tina Keng画廊）以独到眼光，25年来荣幸收藏了华人艺术大师凝视的百年人间，自世纪的纷乱与风华，淬链出幽光粼粼的艺术时代切片。随着时代的推演，艺术语言以更灵活的特性拆解并重构了诉说的方式，而当代的物事亦在此高度流动性中往原有之边界推移，朝向更宽广的范畴前进。耿画廊于2009年年推出之独立品牌TKG +，其推广具有开拓性潜力的当代艺术表现为重要使命，开启更丰富的对话与实验性空间。
　　「Plus」系列展是以时时脉络下流动的艺术语言为命题，意图探讨时代脉动下的美学延异。其精神由TKG +所具备的颠覆性视野作为对话起点，并纳入溯源的纹理脉络里寻找耿画廊经典美学中类同的内在观点与文化符码，以此扩展图像视觉外的感知与经验，承继现代语境外的敏锐探索，进而开启世代之间美学及思想对话的光谱。
　　自2015年9月「Plus I」首页以艺术家林巨，陈敬元双个展拉开序幕，延续至「Plus II」蒋友梅与蔡佳葳的组合，今年Plus III将以王怀庆与姚瑞中双个展方式呈现，意欲探讨在时代的分流下，艺术家各自在特定政治与环境中如何面对历史造就的记忆幽灵与在时代更迭下欲保存的自我，同时回归对失根之于现代化下人对于自我的反思。耿画廊代表艺术家王怀庆为中国后文革时期画家，作品呈现出对中国传统文化记忆的关怀，擅长以类京剧一桌两椅之写意抽象手法解构以厅堂为连系家族情感的传统符码，使散落在画面四周的明代家具产生人去楼空的失落感，而巨大的冰冷雕塑也在作品与影子之间道出文化弃儿的沉默。对照王怀庆，TKG +代表艺术家姚瑞中的作品中经常可以见到对正统性或是父权系谱的质疑及对历史的兴趣。他擅长以再现的手段呈现观念摄影 ，同时让自己参与在摄影其中。姚瑞中的摄影有别于油画系列，不以戏谑嘲讽的方式游戏于作品中，他藉由强烈悬疑剧的风格，与在作品中若有似无的线索，邀请观者一起参与他的社会侦探行动。回应王怀庆在破碎的家具中寻找文化根源，姚瑞中的作品展现出没有真实历史的人是否等同游走于记忆中的幽灵？两位艺术家都望在混乱之中，以最柔软的方式反抗大时代的谎言，再建立人的存在意义。