熏依社画廊很荣幸的宣布将于2018月8月4日下午4时举办艺术家邢罡个展“纵横·虚空六十四象”的开幕式。 　　宇宙剧场，纵横乾坤；经者纵，纬者横，缩观地球格物之法。虚空能量，取之于浩瀚宇宙，显为六十四象，变化莫测；却又遁循其法，有法中无法，无法中亦有法。易经也谈及六十四卦，实亦源于宇宙之六十四种变化，这些变化并非呈现的六十四种图形，而是六十四种变化之中的无尽变化，即六十四象。（此处“象”译为changing）。
　　邢罡的“宇宙剧场”系列是一个庞大的艺术项目，早期的《氤氲·宇宙的灵光》（2002～2004）、《虚象》（2004～2010）、《灵光-天际对话》（2011～2012 ）、《宇宙剧场：尝试与天际对话》（2012）、《宇宙剧场：须弥山》（2012～2013）、《宇宙剧场：天圆地方》（2012～2015），十七年来的不同阶段、不同心境对于'天际对话'的思考从未停止，宏观格局、顿悟而感的艺术探索历程，让我们看到了艺术家清晰的成长轨迹。第57届威尼斯双年展欧洲国家馆的邢罡个展《地球书简：元生命研究》也是东方文明的宇宙观，大型装置以“天圆地方”的“场”呈现在百年威尼斯的世界学术殿堂。欧洲学术界从来不会用正眼看东方人搞西方话语权的艺术；这种绝对东方话语权的强大气场之作，反而让他们心灵为之震撼。
　　宇宙剧场系列之《纵横》、《虚空六十四象》，源于艺术家心中之宇宙，物本呈现为“剧场”；此剧场之'象'可隐可显、尺寸可大可小，缘于观者的心之格局共悟。当代艺术（后现代艺术之后）的普世价值之思已然苍白无力，新阶段探索的意义在于否定后现代艺术部分呈现出的过度自我性、随意性、幼稚思维、泼皮文化、暴力身体语言等诸多表达形式；逐步向新的方向探索更大格局中存在的可能性，发掘当下文化脉络中N多种萌芽成长的可能。邢罡的宇宙剧场系列，所表达的“象”不仅仅是从装置或者绘画呈现的层面，更不是“抽象艺术”范畴，无法使用旧有艺术逻辑评判标准去准确感知；艺术家谈到他的创作是在构建一个“场”，一个真实存在的能量场、却又以非“形式主义”的方式存在，观者和艺术家在这个“场”中以心灵感应的方式“互动”、“交流” 、“碰撞”、“共鸣”、“传递”以及无限的思维可能…
　　虚空，宇宙中承载一切粒子的空间。虚空和粒子构成世界，是宇宙最主要的组成部分。虚空具有无处不在，无所不包的特征。虚空能量是无穷大且视觉不可见的存在，在这里或许只有依靠直觉才能感应。这也是未来的艺术探索，逐步超越现实互动层面，向直觉的心灵感应的高级阶段发展。邢罡自幼依靠直觉观察事物本质，用直觉来感应和判断决策言行，他早期开始以艺术的方式研究“ 宇宙剧场的天际对话” ，也是直觉感应的产物。《易经》的六十四卦，反应六十四种不同的事物、情景、现象、特定环境下的人生哲理、以及大自然的运转概率，是典型的东方风土学的精髓。这也暗寓了虚空能量充斥于现实的无尽存在。
　　宇宙剧场系列探索的《纵横&虚空六十四象》展现出了更为纯粹的学术追求。童年时期的邢罡在师父的严厉要求下，每日悬肘用毛笔把贴在墙上的宣纸画满横竖，意在规范孩童的焦躁心态，培养持之以恒的毅力以及对笔法的把控力。在最纯真、最有想象力、对世界最充满新鲜感的年纪被要求重复做一个枯燥且机械的动作，这对孩子来说无疑是一种折磨。就这样，日复日，年复年地重复，在艺术家幼小的心灵世界留下了深深的烙印。气韵生动、骨法用笔、应物象形、传移摹写、经营位置、下笔有神…这些是科班水墨画科必不可少的苦修；青少年时期的邢罡在严师的不倦苛教下，早已掌握了精髓。艺术家后来并没有继续走传统的水墨画道路，而是将传统作为自己源源不断的养料，在当代艺术的国际学术语境中探索。也恰恰是儿时的烙印，经历了一次顿悟，悟到东方文明的本真精髓，竟然是5岁开始画的“横”“竖”；纵横乾坤，经者纵，纬者横，缩观宇宙格物之法；天圆地方，南北合为纵，东西合为横，乃廓四方。
　　《宇宙剧场：纵横&虚空六十四象》系列作品在亚麻布上完成，布面自身即是由经纬线织造而成，这又从形式上暗合了“纵横”；水墨是东方特有文明遗产，极致的'黑'与'白'，也是大道至简的终极审美。艺术发展到现在的多元思维时代，载体是什么已经不重要了，只要能够最直抒胸臆的表达，即是最适合的创作方法论。艺术家说，艺术最重要的其实是心灵能否感应到那种真实的“存在”。《元· 残余物》探索时期（2013-2015），邢罡以宣纸作为物本存在的创作，透析了纸作为宇宙粒子存在于虚空的无限维度之中，那个时期的创作，将宣纸的运用达到了颠覆极致的层面（注：参考「邢罡：元·残余物-无限维度」），所以他说，现阶段很难再以宣纸为媒介的层面超越自我。
　　每一个观者都不仅仅是观者，波伊斯说，人人都是艺术家。我的理解是，期待每个人可以以艺术的思维和视角，感知艺术在人类精神范畴内的巨大能量和影响力。自闭症儿童可以因为艺术的抒发和述说，逐步自愈；精神受到创伤的病人会因为鉴赏和感悟艺术背后的精神存在而释怀；艺术可以警示人类的言行，可以在灵魂层面让很多有慧根的人心灵碰撞。欣赏一部高潮起伏、牵动人心的《费加罗的婚礼》，需要了解18世纪后半叶法国的现实生活，去体会角色的生活环境，去了解作曲家莫扎特的经历和思想；一首拉赫马尼诺夫《第三钢琴协奏曲》，也需去体会坚毅的俄罗斯精神和强大的生命力，感悟作曲家本人的人格魅力。所有的艺术形式，都是带我们走进一种艺术思维和艺术语境的领路人。
　　感悟颇多，但言语凌乱，不知所云，抬头又见作品，云卷云舒：'纵横'虽简，意抒天下驰骋，无限恒远。