此次艺术家施勇在要空间的展览充满了強制性和干扰性：在展厅的两个空间的对角点，艺术家设置了一堵高度约50cm的墙，这面墙将空间整体切割为两个物理空间。对此艺术家解释道“从A点到B点，划一条线，砌一堵墙是一件再平常不过的事。然而，当它被置于某一个维度与语境时，它却使我们焦虑不安了：因为突然发觉一切都变得不再确定…”。
　　施勇是一位在90年代初就活跃在当代艺术领域的先锋艺术家，他在面对要空间这样一个实验性非盈利艺术空间时，以设置一堵墙的方式向外界宣布：“一切皆有可能”。
　　关于艺术家
　　施勇是中国较早从事装置与影像媒介的艺术家之一。自1993年起，施勇的作品就在国内外被广泛展出。他创作媒介包括装置，行为，摄影及录像。施勇的早期创作致力于揭示现实的暧昧性以及系统内部的张力，九十年代末开始集中讨论中国改革开放神话下的当代上海的转型概念，继而引向更宏观的全球化、消费文化等层面。2015年个展“让所有的可能都在内部以美好的形式解决”，既是之前创作的延续，又传达了其未来意图在表面“抽象”之下展开对于“控制”的反思与实践。