票务信息：本次展览门票定价为通票 180 元。
　　即日起截至 2019 年 1 月 11 日，可登录猫眼，大麦，摩天轮抢购早鸟票，数
　　量有限，售完即止！
　　90 元/张（展览通票一张）；120 元/张（送定制帆布袋一个）；280 元/张（
　　含展览画册一本） 　　贝利尼、鲁本斯、安格尔、透纳、莫兰迪、夏加尔、莫迪利亚尼、戈雅、库尔贝、米勒、马奈、莫奈、塞尚、梵高、高更、毕加索、莱热、米罗、沃霍尔……这些都是西方艺术史上如雷贯耳的名字！万众期待的“西方绘画 500 年”大展将于 2019 年 1 月 12 日，在上海宝龙美术馆展出这些大师的经典作品，这也是天协文化和东京富士美术馆难得的携手，展览将持续至 4 月 30 日。
　　“西方绘画 500 年——东京富士美术馆藏品展”精选了 60 幅东京富士美术馆 30 年收藏之精华，（其中，马奈的《漫步》和莫里索的《露台上》这两幅作品只展出至“3月下旬”）完美演绎了西方艺术史上的经典艺术流派，堪称一部壮丽的西洋艺术史。从文艺复兴起、历经巴洛克与洛可可、写实主义与古典主义、到新古典主义与浪漫主义、现实主义、印象主义与后印象主义，最后延伸至现代主义与后现代主义。以“人性和个性的觉醒”、“奢华和情感的统一”、“理性和浪漫的追寻”、“现实和光色的融绘”、“理念和思维的革新”的表现形式诠释了西方艺术 500 年曲折迂回的发展历程，旨在引导观众透过艺术家的笔触，更深入地探索西洋绘画的奥秘。
　　人性和个性的觉醒
　　文艺复兴是西方现代绘画的黎明。那个时代确立了“人文主义”思想体系，提倡人性和个性解放，在追溯古希腊古罗马艺术精神的旗帜下，创造了最符合现实人性的崭新艺术。其中，威尼斯画派作为文艺复兴发展的重要支脉，向我们展现了绘画从十五世纪中后期之后开始的惊人发展。此次展览中，《行政长官的肖像》这幅作品为意大利文艺复兴威尼斯画派创始人——乔凡尼 · 贝利尼（约 1430-1516）在 1507 年左右所作，作品无不透露出主人公作为威尼斯高级行政长官的威严。丢勒在同期的一封信中写道“他（贝利尼）已经很老了，但他依然是所有人中最好的画家“。
　　奢华和情感的统一
　　17、18 世纪的欧洲受启蒙运动的影响，艺术呈现出多姿多彩的面貌。巴洛克、洛可可、写实主义、古典主义等各种风格相互交织，并行发展，各领风骚。鲁本斯、哈尔斯、布歇、夏尔丹等都是在此时期内极具代表性的艺术大师，他们的作品均亮相此次展览。透过这些作品，传递出一种对现实生活的深刻凝视和无限遐想。
　　理性和浪漫的追寻
　　18 世纪到 19 世纪初，法国社会剧烈动荡，资产阶级对古希腊英雄主义精神的追求，催生了强调理性与和谐的新古典主义，他们从古典美中得到一种简炼而单纯的风格，力求作品严谨典雅，崇高无暇。雅克-路易·大卫作为新古典主义画派的奠基人，画风严谨，技法精工。《拿破仑越过圣贝尔纳山》是其最广为人知的描绘拿破仑的作品之一。画中他精湛的构图和色彩搭配，为拿破仑塑造了一个威风凛凛，十分理想化的英雄形象。后来，随着艺术家们对道德和固定价值观的转变，浪漫主义潮流以显露感性和自由精神为目的登场。本次展览将会呈现其代表人物安格尔、德拉克洛瓦、戈雅、透纳等大师的作品。
　　现实和光色的融绘
　　19 世纪中叶，是描绘现世生活的现实主义异彩纷呈的时代。以库尔贝、柯罗、米勒等为代表的现实主义艺术家在传统绘画题材方面进行了大胆的革新，这也为之后以印象派为首的近现代艺术发展带来了深远的影响。处在绘画变革的动荡期，一批在艺术上有创新精神的艺术家用画笔描述着远离尘世的自然风景和风土人情。这就是巴比松派的初始。此次展览中库尔贝的风景画真实地展现了大自然的无穷魅力，巴比松派刻画的自然风貌流露出了深刻的出世意义。19 世纪后半叶，印象派以创新的姿态出现，他们受到现代光学和色彩学的启示，注重在绘画中表现光的效果，因此又被称为“外光派”，马奈、莫奈、毕沙罗、西斯莱、雷诺阿、莫里索等人的画作无不折射出这个特点。此后，“后印象派”改变了现实主义和印象主义的禁锢思维，塞尚、梵高、高更等艺术家开始注重对色彩的主观创造，丰富了视觉感官的表达，给现代绘画领域带来了新的希望。
　　理念和思维的革新
　　19 世纪末 20 世纪初以来，立体主义、野兽主义、超现实主义、形而上画派、巴黎画派等各种现代主义思潮跌宕起伏，呈现出千姿百态的局面。毕加索、莱热、马尔凯、弗拉曼克、马格利特、米罗、契里柯、莫兰迪、莫迪利亚尼、夏加尔等众多具有代表性的知名艺术家的作品将汇聚于此次展览。20 世纪 50 年代，西方艺术处于现代艺术和后现代艺术的分水岭，诞生了抽象表现主义、波普艺术、极少主义等诸多新兴视觉艺术形式，构建了纷繁复杂、包罗万象的艺术世界。
　　届时，希望各位热爱艺术的朋友前来观展，感受别具一格的西洋绘画之旅。
　　东京富士美术馆简介
　　东京富士美术馆创办于 1983 年，创立者是摄影家，也是哲学家、桂冠诗人、和平行动者的池田大作先生。美术馆秉持世界和平，为保存人类文化遗产和推动文化教育交流的理念。东京富士美术馆是亚洲最大的私立美术馆之一，美术馆的每次展览都深具国际水准，整个美术馆充满活力，而且富士美术馆和国外交流办展次数频繁，更是其他大型或公私立博物馆美术馆所望尘莫及。
　　东京富士美术馆收藏了超过 30000 件东西洋绘画、板画、雕刻、陶磁、武具、刀剑等艺术作品。尤其以西洋艺术为重，对美术史上的代表性作品，均作计划性的收藏。其典藏的西洋艺术范畴，可从文艺复兴初期以后，包括了 17 世纪的“巴洛克”、18 世纪的“洛可可”、“英国的风景画”、“自然主义”、“德国的浪漫风格”、“印象画派”、“后期印象化派”、“超现实主义”、“前卫艺术”，甚至于中东、地中海沿岸出土的古瓷均作系统性的搜集。其丰富的收藏品，实已涵盖了一部“西洋美术史”。
　　国际交流上，美术馆也积极与世界各大美术馆与博物馆建立文化交流关系，如 1990年“哥伦比亚黄金展”、1993 年“拿破伦展”及 1996 年“米德兰基罗展”。从 1988 年起至今，馆藏品共 31 次借往海外 60 个城市展出，远及北欧挪威，南美智利。此外，亦在1995 年与中国北京故宫博物院合办“北京故宫博物院名宝展”等，这些国际性大展皆在日本得到好评，赢得各界人士的瞩目。
　　对于展览活动，以“瞭望世界的美术馆”为宗旨，在国内外积极举办从新的视点介绍世界各地优秀文化的海外文化交流特展。由海外引进日本的展览介绍如卢浮宫美术馆等海外著名的美术馆名作，从开馆纪念展“近代法国绘画展”为开端到 2012 年举办的“地上天宫——北京故宫博物院展”，已举办了来自 17 个国家 1 个地区的 41 次展览。此外，还应世界各国的政府文化机构等的要求，基于本馆藏品，多次举办日本美术和西方绘画的名作展览。以在巴黎举办的“永远的日本珍宝展”为开端到现在为止已在 17 个国家 1 个地区的 28 个城市举办了 33 次展览。