2019 年 3 月 24 日 16:00，由四川美术学院、重庆大学联合主办，四川美术学院美术馆、重庆大学建筑城规学院承办的“穿越——影像装置中的洞见”，将在重庆大学城的四川美术学院美术馆一楼大厅揭开神秘的面纱，展览持续到6月23日。
　　四川美术学院副教授、当代艺术家钟飙和重庆大学教授、顶尖照明设计师严永红跨界合作，用数字艺术赋予精神灵魂，以照明科技建构物质躯体。本次展出的交互影像装置《洞见》，内壁由LED显示屏组成，外型为一个11.5米长虫洞模型，融合了热、声、光、材料、建造、交互、特效影片、原创电子音乐等多项技术，由多学科团队历时11个月联合作战完成。
　　“虫洞”又称时空洞，是连接多维天体的时空细管。照明科技让“虫洞”有了艺术的化身。观众可以穿越光的隧道，在通往彼岸的路上，体验无常的当下。“洞见”即是指观众进入“虫洞”中的所见，也是通过沉浸式体验所激发的种种领悟。
　　每个当下，都连接着宇宙的全部信息和它们的相互关系，但生命个体受到感知的局限，只能接收到极小部分，这部分就叫现实。《洞见》让观众置身现实深处隐形的恢恢天网，回到形象诞生之前的抽象景观。在现场，观念让位于体验，不管赋予它何种意义，都不如人们从中获得的快乐。
　　《洞见》是“穿越虫洞”系列作品的第一部，钟飙试图通过艺术去接近变幻无常的根源，严永红致力于用科技手段推动城市照明的艺术化。这次合作，正是面对城市无度繁殖的光污染给出的回应，用同样的建筑结构、幕墙材料和LED，经过翻转，把肆无忌惮的光收入洞中，涤荡信息，重组时光，将夜空还给城市！
　　《洞见》的形而上基因，通过社会协作接了地气，正是深圳金照明和深圳铭濠科技大力赞助，无偿提供设备、人员和技术支持，以及特效、音乐团队的努力，才得以在2018深圳艺术双年展上成功推出；第二站“洞见云冈”，“虫洞”正对举世闻名的云冈石窟第20窟大佛，穿越古今，对话未来；第三站来到上海喜马拉雅美术馆的入口处，观众穿越时空隧道才能进入拿破仑大展。相同的影像装置，洞见不同的在地情境，三地展出，获得社会和业界的广泛好评。《洞见》云游之后，荣归两位作者的故里——重庆，在这个创意诞生的地方、春暖花开的季节，邀请大家来到四川美术学院美术馆广场穿越虫洞，带走自己的体验、领悟、快乐、和靓照。
　　艺术家简介
　　钟  飙
　　钟飙生于重庆，四川美术学院副教授、硕士生导师、中国美术家协会会员、重庆油画学会副会长。
　　钟飙致力于透过现实深处的隐性关联，对历史和未来展开双向追问，并运用创新的美学语言，把现实世界的人生观与能量世界的宇宙观结合起来，在多维时空中建构现世的理想国。多次在国内外举办个展和参加重要联展，作品被国内外重要美术馆、艺术机构和私人收藏。
　　严永红
　　严永红生于重庆，重庆大学教授、博士生导师、亚洲照明设计师协会（AALD）主席、中国照明学会理事、重庆市照明学会副理事长。
　　严永红致力于将最新照明科技与医学、艺术领域相结合，探索新的城市照明理论与方法，深度演绎照明艺术。先后主持完成了逾百项城市照明规划及室内外照明设计项目，获北美照明工程学会‘IES Illumination Awards ’of Merit奖、中照照明工程设计一等奖等10余项国际、国家行业奖，专利授权近20项。