展览介绍
艺博画廊将于这个夏季同时呈现艺术家梁昊鹏与张钊瀛的个展,由郑闻担任策展人。这也是两位艺术家继2018年群展「永远的绘画」在艺博画廊举办的首次个展。其各自的作品站在未来与历史这两端,共同抵达当下,形成绝妙的碰撞。
未来神话——梁昊鹏
Future Mythology: Liang Haopeng
“梁昊鹏近期的艺术体现出一种深刻的二律背反——他在艺术媒介迅猛扩张的时代选择了向古典绘画进行溯源与回望,但是他娴熟的古典技艺所展示和表达的,又恰恰是对于未来世界的奇妙狂想和大胆排演。梁昊鹏本次展出的作品,揉杂了21世纪第一个20年即将到来之际,当下人类社会最奇妙的混合状态——基因工程、物种共生、人工智能、神秘主义、拜物教、未来学等等,在他三联祭坛画的结构中,组成了一部既微观又宏大的未来史诗。”
——郑闻
梁昊鹏,1977年生于辽宁省,毕业并留校任教于鲁迅美术学院油画系第二工作室,现任鲁迅美术学院油画系副教授,生活工作于沈阳市
部分个展
2019 未来神话,艺博画廊,上海
2015 脱轨的游戏,Galerie Kobeia画廊,慕尼黑
2015 中国梦,Galerie Wildes Weiss 画廊,不莱梅
2014 大连与不莱梅之间,不莱梅市议会大厅,不莱梅
部分群展
2018 永远的绘画,艺博画廊,上海
2017 版画提名展,德国奥斯纳布吕克市美术馆,奥斯纳布吕克
2017 ART021特别项目—永远的绘画,上海展览中心,上海
2016 欧洲美术家协会联展,柏林
2012 对焦—中国写实绘画新异动,北京今日美术馆;上海多伦现代美术馆;广东美术馆
2012 AMNUA素描系列展:伟大的素描—与大师同行,南京艺术学院美术馆,南京
公共收藏
中国国家博物馆,北京
南京艺术学院美术馆,南京
ArtSpace Virginia Miller Galleries,迈阿密
历史剧场——张钊瀛
Historical Theatre: Zhang Zhaoying
“‘图像狂欢’可以用来概括张钊瀛近年一系列作品的工作方法。在流量经济与图像泛滥的数据时代,如何面对图像和处理图像是摆在每一个艺术家面前的问题。借用、挪移、解构、涂抹、重构、纯化、简化、抽象、破坏,都是现代主义以来屡试不爽的创作方法。面对图像,如果说现代主义绘画所追求的某种极致化操作(如至上主义或行动画派)早已走到尽头,绘画的逻辑链条是否就此断裂?答案显然是否定的。张钊瀛作为中国80年代中期以后出生的新一代艺术家,他选择了一种新的回应方式,那就是与图像一同‘狂欢’。”
——郑闻
张钊瀛,1988年生于广东省,本科毕业于四川美术学院,硕士毕业于布鲁塞尔艺术学院,现生活工作于重庆市
部分个展
2019 历史剧场,艺博画廊,上海
2019 神话派对,南京艺术学院美术馆,南京
2018 张钊瀛,一马画廊,成都
部分群展
2019 开放的岛屿,当代唐人艺术中心,曼谷
2019 新艺术史:2000-2018年中国当代艺术,银川美术馆,银川
2018 中国当代艺术年鉴展2017,北京民生现代美术馆,北京
2018 永远的绘画,艺博画廊,上海
2017 ART021特别项目——永远的绘画,上海展览中心,上海
2017 中国青年艺术家,Jan van der Togt博物馆,阿姆斯特尔芬
2016 UTOPIA艺术理想国,尤伦斯当代艺术中心,北京
2015 [绘画] PAINTING: 贰拾x20,保利艺术博物馆,北京;香港;澳门
2015 流变与共在:中国新现实·绘画,达巴索古堡,佛罗伦萨
公共收藏
中国美术馆,北京
白兔美术馆,悉尼
今日美术馆,北京
Jan van der Togt博物馆,阿姆斯特尔芬
重庆美术馆,重庆
罗中立美术馆,重庆
南京艺术学院美术馆,南京
策展人
郑闻,策展人、艺术评论家、南京艺术学院美术馆副馆长。还担任《画刊》学术顾问、CIFF(中国独立影像展)联合策展人、四川美术学院油画系年展评委、新星星艺术奖评委、艺术澳门ArtMo策展人等。郑闻既策划了多个国际现当代大师展,如《重整:德国艺术立场》等,也关注和推动中国当代艺术与青年艺术的发展。迄今,其策划的重要展览达到40个,巡回至伦敦、不莱梅、慕尼黑、三亚、北京、广州等城市。于温哥华《环球华报》、《三联生活周刊》、中国国家博物馆官网、中央美术学院艺讯网等国内外重要媒体与刊物发表评论文章近 40 篇,30 余万字。