唐妮诗画廊-上海空间荣幸地宣布，即将在9月7日重磅呈现中国知名艺术家马良与荷兰国宝级摄影师埃文·奥拉夫双人展《故事走私者》。本次展览将首次呈现马良的两组全新系列摄影作品。而此次他作为策展人，还甄选了埃文·奥拉夫多个不同系列的摄影作品，例如最新的《上海》和《棕榈泉》系列。双个展的形式将促进艺术家之间交流的同时，亦将促成东西方摄影镜头下不同人文视野间的一次对话。
　　马良解读到：“这个标题来自于英国艺术史家约翰.伯格的一句话，在传记纪录片《昆西的四季》里，他聊到自己的经历，二战期间在英国步兵服役，作为文员协助那些不擅书写的士兵代笔，将他们口叙的战事写下来成为家书。约翰伯格自我评价说：从某种意义上说，我后来一直都在这样做，我转述着别人的故事，讲给另外一些人听。对我来说，一个讲故事的人就像一个过客在边境上走私。”而马良和埃文·奥拉夫恰恰就是这样的两位“走私者”。
　　马良的两组摄影作品诉说了一首对渐远的精神故园之挽歌，寄托了我们对传统中国的乡愁。其中，《故境幽探图谱》是一组长卷宽幅摄影作品共计十张，由马良和他的好友，艺术家吕晓冬在 2017 年共同创作完成。另一组摄影作品是马良近期刚完成的《一炷香的99000个刹那》，由九张摄影作品组成，每一张的曝光时间是30分钟，纪录了一支支香在无人供奉的神像前，燃烧时留下的光影轨迹。
　　埃文·奥拉夫的镜头则聚焦人文关怀与社会现象。在《上海》系列中，他展现了那些生活欣欣向荣城市里，挣扎求生的年轻人，在大城市里奋斗生存的一个缩影。同时，这一系列的作品，也启迪我们思考城市发展与人的生存状况存在的一种反差，让更多人去关注现代都市的生活以及人文关怀。而在最新系列《棕榈泉》中，埃文·奥拉夫通过阶段式的照片，他描绘了一个充满歧视，排斥和种族主义的美国。
　　摄影的定义远不只是大众认知中一个凝固的瞬间。马良与埃文·奥拉夫向这些看似安静的场景中注入了戏剧性。在他们的手中，摄影不再只是开拓了人类视野范围的道具，它承载了永恒，却并非故事的终点。摄影是历史或当下的静态呈现，同时也标志了下一个故事的开端，在永恒的轮回中，被转述、流传。
　　马良与埃文·奥拉夫的双个展《故事走私者》将于两周后开幕。2019年9月19日至9月22日，唐妮诗画廊也将携这两位艺术家参展2019影像上海艺术博览会。更多精彩内容，欢迎持续锁定画廊公众号的后续推送。