展名当中的「异人」灵感来自日本古语「稀人」（marebito），此概念由日本民族学学者折口信夫(1887–1953)所提出，原意指的是带着礼物，远道来访的神明。这些访问通常发生在特殊场合，与这样一种超脱的存在相遇总是不可思议，如果能以恰当的方式回应–如仪式和庆典，他们将赐予知识和智慧当作礼物。
　　我们以「稀人」延伸而来的「异人」指涉众多的「他者」 –不只是灵体与神，还有萨满、异国商人、移民、少数民族、殖民者、走私者、党羽、间谍和叛徒等。于我们而言，异人是一个中介者，是我们与另一个世界沟通的管道。透过与异人相遇，我们得以重新审视自我、所在之社会，甚至是物种的界限。这是来自异人的礼物，而有些礼物是很难得的。
　　展名中的「山」和「海」，我们脑海浮现了「赞米亚」和「苏禄海」。赞米亚如美国人类学家詹姆斯．史考特（James C. Scott）所描述，指的是越南中部高地至印度东北这一片海拔300公尺以上的广大高地范围。赞米亚的高海拔和崎岖地形构成了一个天然的屏障，使此区难以被围绕它的平地国家所控制，从而成为各种逃避国家者的庇护所，例如少数民族、被遗忘的战争游击队和毒枭。苏禄海是太平洋和南中国海之间的边缘海，南部与婆罗洲接壤，北部则是错综复杂的菲律宾群岛。除了历史悠久的海上贸易，苏禄海也充斥着抓捕奴隶与海盗行为等活动，如今已成为恐怖组织活动的舞台。
　　高地赞米亚和低地苏禄海构成一股垂直的力量，拉扯着平地国家的根基。为了想像这个力场可能的样貌，我们制作了一个图表，成为此次展览的概念蓝图。 　　图中的另一股垂直力量是从对流层的「云端」延伸到地壳深处的「矿物」，同时我们也想到稀土元素，从地表下提取，再升华为数位云端。透过云端和矿物所开启的非人视野，展开的是超越人类尺度的时空观。在筹备这次展览的过程中，从思考人与非人的纠葛，进而引发的其中一项核心问题是：如何在这些关注点中，再次思考亚洲未曾完成的解殖计画？
　　现在，我们暂时将图表中心的空间命名为「空无」，虚无或空的概念让人回想起亚洲一些弘大思想体系的基础，虽然这个空间的可塑性使其容易受到政治性的（不当）挪用，但是在今日，动荡的地缘政治，不断发生的技术革命和全球性的生态危机之际，现有的道德和政治坐标并不足以描绘我们的世界，我们似乎陷入了另一种的空无。在这样的情势下，重新思考亚洲思想体系中的「空无」或许有所帮助，「空无」不只是缺乏，也不只是缺席，而是创生可能性的场所。这也为展览带来下一个问题：如何创造性地思考「空无」，以及如何在「空无」中创造性地思考。
　　这个图表既不是理论模型也不是故事线，它是我们制造出来的工具，是一个让艺术家、研究者和合作者的作品与想法能够栖息的舞台。展览呈现四个相互关联的章节：一楼的第一展区(102展览室)和第二展区(103到108展览室)所汇集的作品，体现了人的历史与山、海、云、矿之间复杂的交会。在二楼第三展区(202展览室)的作品着眼于那些受非人驱力而超越既有认同框架的人。第四展区(203到205展览室)的作品包括人与物的变形与转换。交织着这四个章节的是展场中的四个“注脚”，这是一些思想和笔记的集合，不仅为艺术作品提供了可能的脉络和潜台词，也开放其他可能的思考路径
　　我们或许无法为亚洲目前面临的许多紧迫问题提供答案，但我们希望透过这次亚洲双年展的呈现，试着将既有的诠释框架松绑，让亚洲内部的议题重新置入新的关系链结之中，从而扩大了应对的可能性。
　　文/ 许家维＆ 何子彦