诚品画廊将於二〇二〇年一月四日至二月九日举办司徒强个展。已逝的司徒强为写实派艺术大师，诚品画廊从一九八九年创办起与他合作至他二〇一一年过世，在这期间总共为他办过六次展览。作为司徒强长年来的合作夥伴与亲密朋友，诚品画廊此次展览将以回顾展的形式，重温司徒强从一九七八年至二〇〇九年所创作的作品。
　　司徒强一九四八年生於中国广东省开平县，两岁时随着家人迁居香港。初中时跟随当代“岭南四家”之一的杨善深习画；高中则在中文大学选修吕寿琨的课。一九六九年至一九七三年来到台湾师大美术系就读，期间同黄君璧、林玉山等人学习，并在国画中有绝佳的表现。
　　一九七三年他来到纽约普拉特艺术与设计学院，想继续发展东方水墨抽象画。然而这些作品亦中亦西也可说是不中不西，造成创作上难以突破的瓶颈。直到一晚他偶然注意到学校画室的隔板上，以前学生留下的颜料污迹，像是发现天机一般，从此开启崭新的艺术方向。他模仿墙上斑驳的污迹，并精工描绘预先摄制的国画照片，藉由超写实技法和普普观念完成了一系列作品。偶後他对“写实”要求越来越高，不仅要形似而且要质似，希望超越当代的新写实和照相写实的框架。在一九七九年毕业之前，他已跻身在幻象画派（trompel'oeil）的行列，奠定了往後的成就。
　　八○年代是司徒强创造力迸发的全盛时期。他不断尝试变化绘画中的背景，相机也成为创作中不可或缺的一个工具。他习惯把实物做成与成品大小相同的模型，以相机拍照，再以照片、模型相互比对，透过画笔、喷枪在画布上慢慢创作。笔记纸、胶带、图钉、枯叶、羽毛、信封、彩带、锁匙、帐单、绳子、玫瑰等等日常生活常见的物品，全成为供他发挥的题材。
　　进入九〇年代，玫瑰反覆出现在作品之中的频率提高，成为司徒强最重要的代表符号。他说：“玫瑰之於我，有一种非常特殊的浪漫气氛，尤其是残凋的玫瑰，充满着颓废的美学。每一次凋残之後，都是生命的再一次开端，颓废不正是黎明之前的极黑，那麽拥抱颓废也可以说是一种乐观。”由於偏爱玫瑰，人称“阿强”的司徒强亦得到“司徒玫瑰”的美名。
　　迈入二十一世纪，司徒强以黑洞、银河、星云、光、舍利、蝶、追忆等为绘画主题，画面背景成为重要的叙事舞台。“我的画作是一封封寄不出去的情书”，司徒强在爱情和生活中的挫败，激发了他对想像世界的不舍与追寻，甚至化焦虑、不安为创作能量，试图昇华至近乎宗教式的信念。艺评人高千惠形容他的作品为“穹界之花”，这词也成为司徒强在这时期创作的代名词，同时象徵着艺术家本人的生命状态。二○一一年九月五日凌晨四点三十分，司徒强因冠状动脉心脏病於美国纽约医院於睡梦中辞世，得年六十三岁。
　　“死亡是任何有情生命的必然轮回，繁花殒落，缤纷又凄哀，临终缱绻回首，以艳无尽悲哀，尤有炽烈执着的热情。”这是司徒强在生前最後一次个展中的自述。司徒强在四十多年的艺术历程经过了天翻地覆的演化，他的作品由简单到复杂，由复杂到精炼，但始终不变的，是他浪漫的个性与对艺术的追求，藉由遗留下来的作品缱绻情深地道出。