“某种来自灵魂深处的荒诞”，是贯穿在赵能智所有作品中的隐线，他频繁感知到这个不散的阴魂，正视并让它显形，是他艺术作品中的重要母题。
　　间歇性的，他把这种灵魂深处的荒诞感和某一特定时段揉为一体，于是，成人、社会氛围、时代背景成为这些作品的要素。从直观层面来比较，某些具体处境显然比另一些具体处境更让人窘迫难受，通过深陷其中的人们的反应，更能凸显出灵魂深处的荒诞。但远观深思时，灵魂深处的荒诞其实是普遍的，当自负的人们把超验的、灵性的维度虚无化以后。
　　《婴儿》系列绘画，赵能智近年来陆陆续续画了很多。按常理，婴儿在慈爱温柔的呵护中初涉人世、天真无邪。但这些绘画中的婴儿却个个“天真有邪”，忧郁、迷茫、虚无、恐惧、焦虑、狂暴……这些常见于成人世界的心理症候，过早的渗透在婴幼儿的脸上。这些年来，那些心理停留在婴儿阶段的成年人，作为“巨婴”被人们清晰辨认。赵能智的《婴儿》中却是一个个“老婴”——他们的肢体娇柔稚嫩，但心理状态却是成人的、偏于“负面”的状态。这令人想起奥古斯丁在《忏悔录》中的论述：他认为在造物主面前没有一个人是无罪的，甚至连刚出世一天的婴儿也不例外。所谓婴儿的纯洁不过是指肢体的稚弱，而非心灵的无辜。奥古斯丁以他所看到的一个婴儿为例，这个还不会说话的婴儿在看到母亲哺乳别的孩子时就“面若死灰”，凶狠的目光中充满了妒忌之情。
　　一幅幅《婴儿》中的各种“负面”状态，是这些婴儿们日常确实如此，还是艺术家无中生有的臆造，用来表达他的人性观？或者，这些状态转瞬即逝或若隐若现，他敏感的观察到后抽取出来、放大强化，用来揭示内心的隐秘之处？浩瀚宇宙中充满着人所不知的奥秘，面对创造生命的能量，人的心智应该都是幼稚的，大家都是婴孩。《婴儿》们的面部显现出的这些令人不悦的心理状态，应该源自内心的虚无，或者人性中的“恶”。当然，“恶”的实质也是“善的缺乏”或“善的背弃”，这还是和虚无密切相关。因为虚无，就容易倾向忧郁、迷茫、虚无、恐惧、焦虑、狂暴……
　　赵能智其它系列的作品，因为主题所聚焦的半径，在绘画语言方面也是节制的。相比之下，《婴儿》的半径大增，他可以更尽性的放手涂抹。和婴孩面部显现的多种人性样态相呼应，赵能智在画布上展开多种笔法和色彩的试验，生成丰富的绘画效果。在不同的情绪驱动下，各种畸变的面部形态、痉挛纠结的用笔、神经质的稀薄肌理、令人心悸的色彩关系，共构出强烈的视觉感染力。
　　和艺术家其它系列的作品相比，《婴儿》系列和特定地域、时段、人群的关系减弱，更多涉及到普遍人性。如果《婴儿》中的状态是普遍性的，如果这些状态是需要面对的问题，这问题是带有终极性的，虚无、相对主义、理性的自负……现代性的很多痼疾，都和它紧密关联。在激进狂奔的年代，这些痼疾可以一再悬置，但悬而未决，无法根除，直到某一刻被激活。
　　2019年12月29日于北京
　　杜曦云，策展人，1978年生，2000年于陕西师范大学美术学院油画系获学士学位。2006年于四川美术学院美术史系获硕士学位。曾任上海昊美术馆副馆长、上海喜玛拉雅美术馆副馆长。
　　赵能智，1968年出生于中国四川南充，1990年毕业于四川美术学院，1992年辞去公职成为自由职业艺术家。先后生活在南充，重庆，成都，现居北京。从1990年起作品参加国内外展览。曾在上海，北京，长沙，伦敦，首尔，新加坡，雅加达，纽约，苏黎世，曼谷，法兰克福等地举办个展。