《粉色》是赵赵继《绿色》、《白色》展览之後，在2020年秋季的全新展览。将呈现赵赵从2019年末开始的一系列的全新作品，其中涵盖绘画作品14件、装置和影像作品各一件。 《食玉》成为整场展览的中心，它引用了中国古代魏晋修仙食玉的故事，探讨食物与长生，食欲与繁衍，饮食和自然观的关系。食物，伴随着东西方的历史发展，文明进程，形成与我们息息相关的饮食文化。它是人类生存的基础需求，也衍生了一系列的伦理道德、社交礼数，精神象徵和神话故事。这和赵赵作品中的寿桃、竹笋、桃子系列不谋而合。展览也将引用四首古诗，来比喻整场展览的情形，分别以四个赵赵作品中的资讯“粉”、“欲”、“食”、“仙”为主题，指引我们更广阔的精神想像和思考旅程。

《粉色：古诗新选》（节选）

文｜崔灿灿

“绿色”是序曲，是赵赵全新的开篇，它讲述了一个找寻生命力和自由的故事。像是李白一样的浪漫主义诗人，手中持有一根镶着绿玉的棍杖，辞别过去，攀登五岳寻仙问道，一生踏遍名山。万物生长於此，也兴盛於此，锦绣的云霞铺张在天空上，湖光山影彼此映照，泛出阵阵青光，山峰直入云端，水流如银河般倒挂天地，孕育着生命里的无限丰饶和持续，以及一切可能。 “白色”弥散着一种感受，一种距离遥远，似是而非的境地。“香炉瀑布遥相望，回崖沓嶂凌苍苍。翠影红霞映朝日，鸟飞不到吴天长。”白茫茫的世界，没有边际，也不见未来，虽由人做，却宛自天开。“白色”的过去犹如仙境，尘世间的繁杂，在穿行中暂时忘却，石镜让心神得以清净，过去的足迹早被青苔掩盖。如诗中所言，李白终其一生的理想，“早服还丹无世情，琴心三叠道初成。遥见仙人彩云里，手把芙蓉朝玉京。”只是仙人的故事绝非想像的那般脱离社会，它不过是诸多社会角色中的另一种身份，并寄托了更大的希望，寻求治病救人、预测未来、述异志怪的理想。 “粉色”是颜色系列的第三章，是“粉”“欲”“食”“仙”的古诗新选。它温暖、暧昧，源自欲望，食色性也。这个漫长的展览，在一个中式庭院中度过一年的三季，秋，冬，春，等待霜降、大雪、雨水、春分，亦如赵赵画中待哺的幼鸟，即将经历的漫长生命。

“粉”

《山居即事》唐·王维

寂寞掩柴扉，苍茫对落晖。鹤巢松树遍，人访荜门稀。

绿竹含新粉，红莲落故衣。渡头烟火起，处处采菱归。

“欲”

《入承天观二首》宋·郭祥正

飘飘飞盖入仙山，楼阁初逢碧霭间。为问蟠桃今熟未，客来一食欲忘还。

云卷云舒晓风凉，千尺松梢鹤唳长。昨夜月宫漂桂子，至今楼殿带天香。

“食”

《初食笋呈座中》唐·李商隐

嫩箨香苞初出林，於陵论价重如金。皇都陆海应无数，忍剪凌云一寸心。

“仙”

《庐山谣寄卢侍御虚舟》唐·李白

我本楚狂人，凤歌笑孔丘。

手持绿玉杖，朝别黄鹤楼。

五岳寻仙不辞远，一生好入名山游。

庐山秀出南斗傍，屏风九叠云锦张。

影落明湖青黛光，金阙前开二峯长，银河倒挂三石梁。

香炉瀑布遥相望，回崖沓嶂凌苍苍。

翠影红霞映朝日，鸟飞不到吴天长。

登高壮观天地间，大江茫茫去不还。

黄云万里动风色，白波九道流雪山。

好爲庐山谣，兴因庐山发。

闲窥石镜清我心，谢公行处苍苔没。

早服还丹无世情，琴心三叠道初成。

遥见仙人彩云里，手把芙蓉朝玉京。

先期汗漫九垓上，愿接卢敖游太清。

赵赵，1982年生於中国新疆，2003年毕业於新疆艺术学院。现工作生活於北京与洛杉矶。赵赵自始至终都持续着颠覆性的方式进行创作，他热衷於利用各种艺术媒介对现实及其艺术形态传统惯例提出挑战，其各种领域的作品旨在探讨个体自由意志的力量和权威控制的力度。他在创作中关注并且展现当代剧变中的中国，并且直面人类内心的苦痛和压力。其作品中不时出现威胁与风险的概念，暗喻当今中国和全球背景下人们的生活境遇，以及在现代社会中的短暂与无常。同时，作品也反映了他对集体主义与个人理想相互并存的思考。 近年来，赵赵大胆激进的艺术实践赢得了国际社会的重视，他曾在柏林亚历山大·奥克斯画廊、斯德哥尔摩CarlKostyál基金会、洛杉矶Roberts&Tilton、纽约前波画廊、日本三瀦画廊、台北大未来林舍画廊、北京当代唐人艺术中心、北京艺术档仓库等机构举办过个展与个人专案。他的作品也曾参加过多个机构的群展以及收藏，包括美国纽约MoMAPS1、美国佛罗里达州坦帕美术馆、乌克兰基辅平丘克艺术中心、荷兰格罗宁根美术馆、德国柏林亚洲艺术博物馆、汉堡火车站当代艺术博物馆、义大利米兰帕迪廖内当代艺术馆、义大利罗马国立21世纪美术馆、法国DSL基金会、西班牙卡斯楚当代艺术中心、澳大利亚悉尼白兔美术馆、香港西九龙文化区M+美术馆、北京民生现代美术馆、北京尤伦斯当代艺术中心、新世纪当代艺术基金会、北京泰康空间、成都麓湖·A4美术馆、上海民生现代美术馆、上海当代艺术馆、上海星美术馆、上海明当代美术馆、天津美术馆、湖北美术馆、何香凝美术馆、武汉大学万林艺术博物馆、“时间开始了”2019乌镇当代艺术邀请展，日本横滨三年展等。2019年赵赵获得第十三届AAC艺术中国年度艺术家大奖。其作品《塔克拉玛干计画》被选为2017“横滨三年展”海报、画册的背景图。同年赵赵被CoBo评选为中国艺术家Top10，获第十一届AAC艺术中国年度青年艺术家提名奖，2014年被ModernPainters列为全球最值得关注的25位艺术家之一。 崔灿灿，一位活跃的独立策展人，写作者，曾获CCAA中国当代艺术评论青年荣誉奖、《YISHU》中国当代艺术批评奖、艺术权力榜年度展览奖、《艺术新闻》亚洲艺术贡献奖林肯策展人提名、《当代艺术新闻》年度最佳艺术家个展、北京画廊周最佳展览奖、《艺术银行》年度策展人等。崔灿灿策展的主要展览从2012年开始，共计81场，群展包括夜走黑桥（2013）、乡村洗剪吹（2013）、FUCKOFFII（2013）、不在图像中行动（2014）、六环比五环多一环（2015）、十夜（2016）、万丈高楼平地起（2017）、过年特别专案（2018）、策展课（2019）等。