艺术史是一根隐形的线，只有看到被它串起来或是纠葛起来的，我们才能意识到它的存在。为了呈现艺术史，有的人编写年鉴，有的人归纳主义；线性的，跳跃的，快餐式的，深入的......张钊瀛说："我想要创造一个新的艺术史"。他的艺术史被摆在了橱窗上，在那里，这根线被拉长、扭曲，最后扯断了。艺术史在他的画里被浓缩成了迷你的断层世界，世界里的人物只是雕像，而时代只是背景，它们像玩具一样被掌控地摆放，像收藏品一样被整齐而刻意地公开。在上层的玻璃架上，弗里达正在创作《破碎的圆柱》，在她下方正举行着她的婚礼；塞尚和好友坐在小船上，在他们的左边是一张放着果盘的桌子；培根坐在白色展示台上，他的上方吊着两串牛肋骨。
何为一个新的艺术史？这个新的艺术史补充了曾被人无意又或刻意忽略的一种注视——这注视来源于人类对收集的臊动和对全知的欲望。不仅如此，它发现人用来回头眺望过去的镜头存在死角，因此，它干脆先把一切撕碎了，而后再用一切拼凑出一种态度——这种态度初于尊重，而终于革新。
当今的历史被扣上了许多帽子，许多疑惑因此而产生了：热爱历史是不是意味着逃避现实？深入钻研历史是不是就像在吃力地往一个无人问津的角落里钻？懂得历史就一定要横向比较过去和现在，然后挑选一个吹捧并贬低另一个吗？张钊瀛在《终身学习》中给出答案——不应该是的。历史是怀旧的，是迂腐的吗？《终身学习》也给出答案——可以不是的。历史，从学习的角度来说，与"现在"不是反义词。正如在文学中，每个时代都会产生新的思想以撼动书写流派；在物理中，每个时代都会有新的发现以推动认知；历史，包括艺术史，它同样需要与时代配合一起前进。只有这样，才能迎来历史领域的未来。
怎么做才能让历史与时代俱进？张钊瀛找到了一个办法。他让弗里达拿起了电脑用PS画画，让齐白石用毛笔画辛普森一家，让贾科梅蒂苦想展览方案......存在于艺术史中的人被放到了现代，这样一来，历史与现在被融合在了一起，它们被一根绳子绑住，只能并肩向前迈开步子。在《终身学习》中，存在沿用也存在创新、既有过去又有现代的元素、没有旧式与新式之间的比较，传达出一种对艺术史、也是对艺术的包容，开朗和期望。
艺术聚焦在远方
文/赵楠
2020.10.23
1988出生于广州
2013毕业于四川美术学院
2015毕业于布鲁塞尔艺术学院
个展
2020 终身学习 | 张钊瀛，艺博画廊，上海
2020 唔系剧场，逵园艺术馆，广州
2020 先知—张钊瀛个展，艺术仓库，北京
2019 历史剧场—张钊瀛个展，艺博画廊，上海
2019 神话派对，张钊瀛个人作品展，南京艺术学院美术馆，南京
2019 人间幽会，张钊瀛个人作品展一城两展，AMNUA×HERMIT，南京
2018 张钊瀛同名个展，一马画廊，成都
2017 尴尬.间界，张钊瀛个人作品展，MAO SPACE,上海
2016 意识的修炼，张钊瀛个人作品展，L-ART那特画廊，成都
2016 较量剧场，张钊瀛个人项目，艺元空间，武汉
2015 泰坦之宴个人项目”，EGG画廊，北京
部分群展
2020 SHINY ART动森艺术祭, 善怡艺术,上海
2020 临时症候，星汇当代美术馆（GCA），重庆
2019 哥特传A-C，开放的岛屿，当代唐人艺术中心，曼谷2019 新艺术史：2000-2018年中国当代艺术，银川美术馆，银川2018 中国当代艺术年鉴展2017，北京民生现代美术馆，北京2017 ART021特别项目—永远的绘画，上海展览中心，上海2016 UTOPIA艺术理想国，尤伦斯当代艺术中心，北京2015 [绘画] PAINTING: 贰拾x20，保利艺术博物馆，北京；香港；澳门2015 流变与共在：中国新现实·绘画，达巴索古堡，佛罗伦萨2014 《生活?生活!》，“客寓观景2014川美艺术家展览”，喜玛拉雅美术馆，上海2014 《发光剧场》，“折桂枝中国新锐绘画邀请展”，HI艺术中心，北京2013 《集体盛宴》“重庆双年展”，重庆美术馆，重庆收藏
中国美术馆，白兔美术馆，今日美术馆，JAN VAN DER TOGT MUSEUM，重庆美术馆，罗中立美术馆，南京艺术学院美术馆，常青藤计划，L-Art画廊，艺元空间，Mao Space,王广义先生，汪海涛先生，里柯先生（胶囊画廊），Mr.James，禹丹女士，程守太先生，曾梵志与曾梵刚先生等
