2020年11月21日至2021年1月16日，白石画廊（香港）将举办《生昇：娄正纲个展》，展出旅日中国艺术家娄正纲最新创作的一系列抽象艺术作品。

娄正纲的创作，从传统纸墨组合，逐渐扩展至画布、油彩、丙烯颜料等多种媒材的运用，囊括了对中国传统水墨艺术、日本具体派和欧美抽象表现主义绘画的研究和借鉴。她从书法中独立出来，转向脱离了语言符号性的绘画，将抽象景观转化为内在心声的流露，形成了独特的创作理念与表现技法。

《生昇》是娄正纲继2008年在香港展出系列抽象艺术作品及大型装置艺术作品之后的第二次个展。十二年是中国天干地支计年法中地支的一个轮回。相隔十二年，娄正纲带着全新的作品再次来到香港，呈现了一个艺术家连绵不断的创作力和日臻精湛的表现力。

《生昇》展出的二十幅作品，不仅是娄正纲眼中的大海与天空，更是她内心深处对自然﹑对天地人的思考和态度。娄正纲笔下的云与水，从自然主体转化到图式客体，实现了从镜像到心象的转换，蕴含了含蓄虚幻、冥思顿悟的艺术审美，观者或许能从中找到共鸣，感同身受。

娄正纲的绘画绝非潜意识的随意笔触和颜料的自由流淌，她总是试图平衡意识与潜意识的关系，在自由表达和保持一定的主观画面构图之间做出协调，追求蒙德瑞安（PietCorneliesMondrian）式的构图和视觉的和谐平衡。

近年来，娄正纲潜心沉寂在风景秀丽、人文荟萃的日本伊豆，大海、天空等自然环境，以及对风土和历史的敏感反应，特别是人生的阅历、记忆，使得她的作品呈现出与以往不同的表现，水与风形成的变幻莫测的自然现象，在她的作品中不断被描绘，或静谧沉静，或喷薄激荡。

云与水是娄正纲近年来的创作主题。云和水是大自然中最普通的物质，人类对于云水自然景象的情感反映具有“原始性”与“普世性”。在娄正纲看来，人生似水，无论是涓涓流淌，平缓如镜；拟或浪花飞溅，气吞山河，终会轮回往复，川流不息。

娄正纲创作理念的基础具有东方色彩，但她的创作形式和创作手段显而易见地融汇了不同艺术形态的精髓，以一种纯粹的心理体验和视觉快感，创造瞬间性的心象色彩印象。融通是娄正纲作品的一大特色，超越国别，超越种族，超越地域，甚至超越性别，追求一种人类所共有的审美体验，在这条路上，娄正纲一直勇敢地放下旧我，心无旁骛地探求、践行，不时有新的惊奇令人眼前一亮。

娄正纲简介：

娄正纲（1966），出生于中国黑龙江省，自幼学习书画，上世纪七八十年代名扬中国书画界。1986年，娄正纲东渡日本，旅居海外，长期活跃于国际艺术舞台上，她创作的作品被国内外诸多重要美术馆和收藏家收藏。数十年的艺术磨砺和艺术修养，娄正纲对传统水墨的运用得心应手，对水墨之外不同创作介质和工具的运用也有丰富的经验和超强的控制力；在艺术的道路上不断超越自我，凭借深厚的书画功底，独到的美学见解，以及深厚的人文素养，创作了《东方旋律》《生命与爱》、《日月同辉》、《心》、《和合》、《生生》、《自然》、《生昇》等系列作品。她的作品，格局宏大，以“宇宙自然”为想象的空间，以“爱”为创作的灵魂，传递作者对生命与人生等种种人类命题的思考。娄正纲的创作，在看似传统的水墨中，呈现着强烈的当代艺术理念；抽象的表现形式下，涵盖着对人类与自然关爱的深邃意蕴。