三十年风鹏正举

策展人 苏 丹

“东张西望三十年”既是一个关于中国当代艺术发展史的时间概念，又是一段声势上轰轰烈烈、形式上森罗万象的社会景观节选。

改革开放伊始，中国视觉艺术群体的敏感度决定了他们扮演的历史角色，他们是时代先锋、弄潮者、逆袭者和批评者。时过境迁之间艺术群体自身的态度、观点、角色也在不断发生着变化，这是内因外因共同作用的结果。文化的交流和社会现实是艺术家们创作的环境信息，也是思想和素材的源泉。来自西方的现当代艺术一股脑地涌入并没有让人们消化不良，当代艺术的冷静和批判性构成了一种自生的机制，源源不断地一边生产着，一边详计审处般反复筛选着。这其中评论家、期刊、艺术博物馆、甚至画廊都是筛选者，收藏家也不例外。

总体上看，艺术品收藏研究也是艺术研究的重要版块。历史上重要的艺术收藏家、艺术赞助人，如意大利的美第奇家族、纽约的古根海姆家族都对当地的艺术发展起到了重要推动作用。与历史相比较，当代的艺术收藏机构和个人收藏家数量更是庞大、丰富多元，但共同点是他们放眼世界、高瞻远瞩。他们在艺术田野中的辨识、收藏和梳理，促成着艺术史的书写，编织着艺术史和社会史的脉络。

从文化发展史的角度来看，中国改革开放的历史是当代中国文化逐渐融入全球视阈的历史。这其中，中国当代艺术的全球化是不可忽视的重要现象，也是中国当代艺术历史的重要内容。而在这一方面，独立的艺术推广人功不可没。程昕东先生是第一代全球化背景下中国本土的当代艺术经纪人和收藏家。在过去三十年中，他通过展览行动将许多重要的中国当代艺术家介绍到世界各地，也将世界各地的当代艺术家引入中国。他的展览推介和艺术收藏行为在中国当代艺术的全球化中起到了重要作用，也是这一段历史的鲜活表达。

历史是个大象，而个体的视阈总有其局限，于是距离最近甚至身在其中的历史却离我们反而更加遥远，这就是关于“当代艺术”这个概念一直处于激烈争论中的原因。我们总想急切地弄清历史的全貌，一方面去阅读不同文本，一方面通过对一个又一个展览的观摩，来参考、度量、归纳。严肃的展览首先应当客观，同时线索逻辑自成一体，以形成叙事的结构。这个展览来自一个中国当代艺术重要的收藏家程昕东的收藏，虽然不一定是这段历史中当代艺术全面的反映，但是作为个体的艺术收藏必然是具有某种独特性的，这是个人的视野、价值观、机缘融汇的结果。它的价值在于通过分析、遴选和组织，以呈现中国当代艺术的一个侧面。

本次展览从程昕东先生的收藏中精选出百余件，包含了绘画、摄影、雕塑、装置、影像等众多门类，作品来自十余个国家，力图呈现当代艺术的丰富面貌，也为中国当代艺术的研究提供一个独特视角。

2020年12月1日于北京

东张西望三十年

存在-视角

对现代性的创造、发现、讨论与反驳贯穿了20世纪并延续至今，无名个体的自我确认与表达在人类历史上第一次成为文化的主流。被这样的思潮鼓励着，艺术家用各种各样的存在：人、动物、事件，表达着个体的自成逻辑的视角。

历史-言说

摄影档案和大众传媒不断将历史图像拉入生活现场。经典的历史图像在反复观看中成为被艺术家借用、阐释与揣摩的材料，在错位与重构中引申出新的意义与趣味。

人-境况

一边是物质的极大丰富，一边是精神、信仰的虚置。承受着不能承受之轻的人们在内心深处缓缓自视着变形。艺术家镜像出时代的心理现场。

空间-景观

工业化、都市化、信息化飞速改变着人们的生存空间。对传统田园的依恋依然存在，机械美学的诱惑却在强力拖拽。空间的实在性逐渐被景观的符号性吞咽，艺术家创造出时代的奇观与景观。

重组-生成

全球化像一台震荡着的搅拌器，将流动的人、物质、文明搅拌其中。离开文明原点的存在被重新编码与解码于新的坐标中，新的形式与内涵在流动中生成。艺术家重新组合着材料、形式、符号，据此生成新的创作。