「新锐艺术家」=「艺术绘画」+「艺术装置」+「艺术行为」

「沉浸式快感」=「艺术」+「电音」+「酒精」

建设青年群体艺术品牌，打造时尚城市文化地标

时髦年轻人都想来打卡拍照的艺术快闪

粉色的天，粉色的地，粉色的阳光，照耀着大地 粉色的你，粉色的我， 粉色的世界 融入你和我 ———杜秋锐 此次《牡丹园》展览，E.E Art Group 携手CIRCLE ART主理人/独立策展人DD，共同呈现8位风格独立的艺术家作品。8位艺术家共同创造了一个开放包容且多元的异想世界，通过各自的感性表达，艺术家们探讨了对于自我、身份、记忆、梦境及潜意识等话题。藉由此次展览，艺术家邀请观众携带其个人经验，一同发掘内心深处深藏的、真实的自我。在新时尚NOYA街区呈现出一场多元和不羁的新碰撞。 艺术家简介 艺术家介绍 杜秋锐，成⻓于中国北京，常年居住于纽约。秋锐⽤⾃⼰独特的视⻆去观察⽣活，并把这种周遭⽣活中所带有奇特夸张⽓质带⼊到他的艺术作品中。秋锐的作品有着独特的叙事能⼒，在他的艺术作品中，他将他的情感，爱，还有恐惧融⼊到五彩斑斓的颜⾊和戏谑的表现形式当中。并⽤他独特的想象⼒去创造⼀个属于他的世界。在最近的个展“怪诞世界（2018）”“纽约受难记（2019）”和“王⼤妈历险记（2019）”中，秋锐将记忆和情感与幻想结合，创造出⼀个诡异⽽独特世界去解构社会中千奇百怪的现象。本科毕业于著名的帕森斯设计学院插画系，研究⽣曾就读于普瑞特艺术学院的纯艺术绘画系。同时作为的的发起人和策展人，帮助青年艺术家发声。 王东旭

• 长期生活在国外的艺术家，
• 他留学于韩国国民大学，
• 意大利佛罗伦萨美术学院，视觉艺术专业，硕士研究生。

他拥有着深厚的艺术背景和商业合作经验。 从小热爱绘画的他，从7岁坚持绘画，从深造艺术学到新锐艺术家; 从参阅各种艺术类书籍解读艺术美学到不断受邀发表美学论题演讲与画展; 从绘画到视觉设计/插画设计进行深度探索，突破常规，擅长用点/线/面/光影进行创作绘画…… 他的绘画作品持续探索极简风格的边际， 通过极简黑白元素构建艺术主题的观照：极简主义，随性，自由，语言，以及线与空间。 程野思思 参展经历

• 2020 奇点艺术节2020·深圳站
• 2019 "同时异域"韩国釜山驻留计划交流展
• 上海第二届野餐艺术节现场单元
• 深圳绿厂艺术节
• 和·国际当代艺术邀请展
• "干将西路贰号有多远"国际艺术交流展
• "天南地北"--学院具象雕塑教学交流展
• 2018 曾竹韶雕塑艺术奖学金优秀作品展
• 北京国际设计周"夸克"艺术市集分会场

NYSomeTimes / 偶尔纽约 清华⼤学毕业后全奖在美国读博并在答辩前毅然退学，来到加州艺术⼤学开启艺术的实践道路。从坐在窗明⼏净的实验室，⽤着最先进的仪器观察纳⽶材料发表学术论⽂，到充满针头与流浪汉的午夜旧⾦⼭街头涂鸦，她的作品⽤最⼤众的视觉语⾔期待展开⼀场更⼴泛的对于科学的思考。 瑞克 Reiki&Martin 来自俄罗斯圣彼得堡的涂鸦师和来自重庆的独立插画师组合，他们是独立艺术品牌【Dream wo r k】的主理人，Reiki通过自己对自己梦境的表达，使用自己潜意识打开一个神奇的洞口进入奇异的空间去探索未知领域;Martin坚持着纯粹的涂鸦精神，手持喷漆行走在世界各地角落，用涂鸦去表达当下。他们共同创作探讨，对于他们而言，没有所谓永恒的"真实"，过去或是未来以数据的方式存在或者并非存在，活在当下，持续创作。 他们通过【Dream work】艺术品牌，创造出属于瑞克马丁的世界和思想，同时用自己的思维去理解和表达对当下现实世界的看法。画面当中，无论私密气氛的少女，还是对未知事物憧憬的精灵们，或者抽象的奇异造型，失重和无厘头的空间或是冰冷却有趣的骷髅，作为艺术家的他们，他们在做的，只是不断的将自己感知到的，思考着的通过绘画的方式表达出来，不断的提炼成长。 姓名：王香蕉 英文名：banana .w

• 学历：本科
• 职业：当代艺术家
• 1990年出生于上海
• 2009年毕业于华山美校
• 2014年毕业于上海复旦视觉艺术学院

陈天歌是⼀名来⾃北京的平⾯设计师和多媒体艺术家，⽬前⽣活在纽约。她深信我们不应受到标签的限制，相反，我们应该勇敢地打破传统的界限，因为⽣活中的⼀切都有共同点，包括艺术和设计。天歌认为艺术具有把⽣活中的⼀切具有内在联系的事物聚合在⼀起的⼒量。天歌的⼤部分作品聚焦于⼈于世界上其他事物的关系，如动物、空间、⾃然等。她试图利⽤艺术作为⼀种渠道来展示贯穿于多重关系中的⼈性。陈天歌的作品并不致⼒于探索⼈性的基本善恶，⽽只是⽤⾃⼰的作品来呼吁⼈性的真理。本科毕业于著名的帕森斯设计学院，研究⽣就读于纽约⼤学的传媒体专业。 杨志康(CONNOR)：90后，出生在传统的潮汕家庭，自小对自己各种奇怪的想法而感到困惑，非常喜欢波普艺术。 此次展览集合花艺艺术我们将把空间打造成粉色空间，让艺术与梦幻的空间结合在一起。 陈怡郡 Eva Chan

• 当代工艺与装饰艺术家
• 花样游泳国家级运动员
• 15年前从师小原流学艺，后因喜爱巴洛克风格及对色彩的高度敏锐。

从专研法式花艺设计至今，善于和热衷以自然、花植为主要创作元素将各种空间当做媒介实现艺术与空间地完美结合。 展览亮点： 此次展览我们邀请了舞蹈艺术家秦然和电音艺术家LAURAN,阿鸣来作为我们的展览中期表演艺术家。 秦然 - 资深舞蹈艺术家，致力于舞蹈文化研究与教学十余年，并且一直在探索舞蹈与任何艺术形式的碰撞。曾任美国芝加哥EF舞团特聘导师，获得美国最强八位街舞舞者荣誉。 劳伦特·莱特里又名洛乔伊是*LLND娜塔莉·德尔佩琪的艺术组合。他对声音的热情是他研究的主要动力。自90年代以来，他建立了声音控制器和创造新的声音，他使用他的听觉绘画。他的声音艺术往往是抽象的，并采取参与的听众到梦幻般未探索的风景。科学、自然和随机行为是他现场表演的重要要素。 阿鸣，使用身体作为震动的载具，遁入梦境声响，以停顿内在对话;新的知觉由此得以产生与发展。使用空间，演奏时间，制造紧张，有时舒缓。 演出信息： 时间：2020.12.26 20：00-24：00 20：00-20：30(秦然表演) 20：40-11：00(电音表演) 地点：NOYA展览空间 门票：68元(送一杯粉红特调+定制糖果) 展览战略合作： E.E ART GROUP E.E (EXTRA EXIST) ART GROUP 介绍 "E.E (Extra Exist)" emerging artist group 由青年艺术家杜秋锐(Qiurui Du) 发起，成立于2018年纽约。最初的目的是集合Parsons School of Design毕业的几个志趣相投的艺术家，如陈天歌(Claudia Tiange Chen) 一起在纽约下东区的Able Fine Art NY Gallery 举办 Illusion Group Exhibition. 给年轻的亚裔艺术家一个展示自己艺术作品的平台。之后陆续加入了年轻艺术家Han Sun, 欧阳儒, 胡周华, 余若婕，王东旭，张瑞博，冯雅菲，和 NYSometimes。8位拥有多元背景的艺术家组成了E.E艺术小组的核心成员。E.E的核心理念是让年轻艺术家有一个发声的机会，让更多人通过展览的形式去了解艺术家的作品和思想。艺术没有绝对的权威与规则，艺术的魅力在于它的多元化与无限的可能性。E.E致力于给观众创造独特美感的精神体验，希望艺术能够孕育无限的生命力，让观众与艺术家一起成长出无限的可能性。 CIRCLE ART CIRCLE ART致力于探索当代先锋与潮流艺术美学形式，推动东西方当代艺术家参与社会发展进程，实践当代艺术与品牌跨界的碰撞和公共艺术的介入。CIRCLE ART 拥有丰厚的海外艺术家资源，并通过扶植培养国内青年艺术家为己任，实践当代先锋潮流艺术与社会文化新交融及传播与创新。 NOYA在艺术与流行领域的独特创意，来源于一支年轻而富有想法的设计团队。丰富的奢侈品管理经验，对时尚、流行与艺术，有着自己的独到见解和创新想法。将以跨界之名，与多个国际时尚品牌和流行Icon联手合作，将时尚、设计、音乐、艺展融会贯通。 AUS& EVA Production 重新定义创意事件营销+场景塑造+线下活动的传统边界。在广告，艺术，设计，美陈，音乐等领域深耕数年的成员们致力于时代前沿的先锋创意服务于品牌市场营销推广，在注意力趋稀缺的数字化时代中，我们致力于打造让人过目不忘的全方位线下体验，实现品牌与消费的深层次链接。