弥金画廊荣幸的宣布，将于3月6日展出艺术家高英普的个展《黑夜里的太阳镜》。 高英普的作品是对当代都市生活中高度景观化、符号化的社交日常的反映。在这个过程中，身份的流动性，关系的不确定性成为永恒的探索主题。 在构建画作的叙事结构时，艺术家往往截取高度符号化、私人化的物品作为视觉元素，不同物品之间的排列组合映射了使用者和所有者的身份欲望。电子表、美甲、万宝路、中南海、士力架……这些特定物品的造型在高英普的作品中往往呈现出广告画的特质：色彩鲜艳，局部突出，必要时附加上几条具有引导性的文字标语，暗示了小资产阶级的趣味和精神画像：外表光鲜，但内在虚无。选用寻常物品，一方面的作用是在于激发观者的共鸣，而另一方面，这种观看也会因为艺术家采用的特写视角产生微妙的认知差距。放大的人脸和物品局部既强烈的暗示着某种在场性，又因为某些微小的差异暗示着描绘对象的虚构性。 狂欢总不在白昼进行，因为黑夜赋予不安和躁动以豁免权，并使后者如病毒一般持续撩拨人的心弦。在暗色调的背景下，由鲜花、名表、奢侈品装点的都市丽人们脸上带着玩世不恭的疏离神色，并暧昧的提出某种邀请：一起来进入这沉醉的夜色，但不要过度沉迷。 关于艺术家 高英普，1993年出生吉林，2012年考入中国美术学院，2013年进入造型绘画学院油画系“多维表现工作室”，2016年毕业于中国美术学院，2016-2017年“COMUS公馆”驻留上海。 近期展览有：《黑夜里的太阳镜》（弥金画廊，上海，2021）；《“自由·对秩”》（微雨空间，2015）；《“休闲之城”》（LBX GALLERY，杭州，2015）；《多维的表现》（宁波美术馆，宁波，2015）；《InterYouth国际青年绘画展》（中国美术学院，杭州，2016）；《CAFAM双年展》（中央美术学院，北京，2016）；《“鱼市”艺术共同项目》（杭州-渔山岛，2017）；《藏身之处》（Martin Goya Buines，2018）；《无限边缘》（江虹美术馆，杭州，2018）；《后南宋王朝》（金社艺术中心，北京，2018）；《物联网街369号》（滨艺术中心，杭州，2018）；《ART TODAY”-设计江南》（能量画廊，杭州，2019）；《ASIA NOW巴黎》（Mration Goya Buiness，巴黎，2019）；《城郊母体》（DOOZY ACCESS X 马丁·戈雅生意，上海，2020）；《一切闪亮之物》个展，（三尚当代艺术馆，杭州，2020）。