Each Modern 亚纪画廊很高兴宣布国际艺术家群展「Cyberpunk」，带来伊根弗朗兹（Egan Frantz， 1986 年生于美国诺沃克）、海尔盖特（Hell Gette，1986 年生于哈萨克卡拉布拉克）、以及史蒂芬穆勒（Stefan Müller，1971 年出生于德国法兰克福）的最新作品。三位艺术家曾在 2020 年在台北国际艺术博览会首次亮相，并造成轰动。 本次群展中的伊根弗朗兹、海尔盖特、与史蒂芬穆勒出生于赛博庞克（Cyberpunk）启蒙时期，在后现代主义的文化与情绪环境中成长。这三位艺术家不建构典型的赛博庞克风景，而是以不同的型态语汇表达对文化经验、符号意图、形上启示的渴望—这些都指向未来，形象化了在多元、复杂、追求全面进步的社会中可能发生的解放。 美国作家布鲁克贝斯克（Bruce Bethke）在 1980 年代创造了词汇「赛博庞克」，从此这概念被广泛运用在了文学、电影、电玩、音乐、甚至建筑中。赛博庞克的世界通常是一个极致的科技主义与资本主义社会，所有的文化、记忆、肉体、与思想都成为了数位化的符码，并由超大型企业或政府掌控与分发。他们在数位世界建立高端科技、文化平等的美好，而人们却在破败的现实中过着低端而不等的生活。也因此，赛博庞克的世界通常也伴随着中下阶级的反动。 我们可以在电影《银翼杀手》及《黑客帝国》、动漫《攻壳机动队》及《阿基拉》、甚至去年甫发行的电玩《赛博朋克 2077》中一探赛博庞克世界的疯狂景色。就如同其他科幻小说中的幻想都在现代一一实现，赛博庞克也因为我们对该概念的著迷与幻想而逐渐现实在了生活中—无论是对科技世界的乌托邦憧憬，还是对破坏秩序的反乌托邦想像，又或者泛滥的赛博庞克产物早已预示了不远的将来。 关于艺术家 伊根弗朗兹（1986 年生于美国诺沃克）来自美国的音乐家庭 ，父 母亲为知名新浪潮乐团「 Talking Heads」成员。在伊根弗朗兹的绘画中，他经常将大量的音乐、文学、神学典故编码成几乎不可解读的符号。在今年创作的文字绘画系列则先经由电脑绘图设计草稿，再进行实际的绘画。于此，数字编码产出了绘画的内容。而即使我们能试图猜测这些「文字」是关于什么：日文、涂鸦、或专辑封面？我们无法证据确凿地指明。佛朗兹认为，这样的绘画传递的是一种超越书写系统的视觉经验，如《文字游戏》（2021 年）的低文化、漫画感、可乐红、与电脑字体暗示。它们看似我们所熟悉的语言，却又不带有任何语言的意义，每一个零碎的笔画组合成了神秘的全貌。他在 抽象与写实中处理绘画，也如同赛博庞克世界中的矛盾—虚拟与真实的辩驳，从而不可知而全知。 海尔盖特（1986 年生于哈萨克卡拉布拉克）为来自哈萨克的难民移民，现居德国慕尼黑。年轻的她曾在访谈中回想起故乡家后院的花园，那些她不再能见到的植物、空气、昆虫。祖国、难民营，几次世界的转换改变她面对现实世界的感知，无法以现在身处的环境评估这个世界，仿如赛博庞克故事的核心命题中讲述人们向虚拟无忧感官的逃离。海尔盖特告知我们即将生活在一个未来中，是原始、物质、本质越来越黯淡、越来越被虚拟的、媒介化、投射化的现实所取代。在这些现实中，事物被复制并以无尽的扭曲链条再重新复制。当人类的感受与记忆都能以数码化的图像表现之后，这些由虚拟图案所建构的风景也将逐渐的成为无法分辨真假的情况。最终，虚拟侵入到了现实之中。 史蒂芬穆勒（1971 年出生于德国法兰克福）是一位涉猎哲学与音乐的艺术家，并将它们转化成为他的绘画特色：德国哲学家狄奥多阿多诺（Theodor Adorno）认为艺术作品是一个封闭的自我实体，有自己的自身法则与结构逻辑，如同哲学理论的「非同一性」，艺术作品的概念、 概念的指涉物、作品本身是处在三条不平行的线向上， 也就是说作品本身优先于任何知识概念的介入而已存在与此。因此，史蒂芬穆勒的作品纯粹到几乎无法评论， 他对细节、布料、材料、颜料的处理显现了绘画作为存在的意义本身。我们可以将穆勒的画作视为一种极端情 况下的无动于衷，或回归更为自我表现的媒材运用。以本质的朴实无华，断开与数位世界的紧密连结，对抗仰赖资本与流量的当下社会。 关于 Each Modern 亚纪画廊 Each Modern 亚纪画廊于2018年成立于台北，重点经营亚洲战后与当代艺术，并推崇年轻及中间辈的亚洲前卫摄影。意图提升亚洲艺术家的价值、挖掘亚洲艺术家的全球影响力、重新定义亚洲艺术家的角色与地位。透过丰富而有深度的展览项目与市场推动，亚纪画廊积极提升战后艺术家的市场高度，并全力支持具企图心地新生代艺术家。 自成立起，展出旅欧艺术家李元佳、日本「挑衅」代表摄影家中平卓马与森山大道、旅美照相写实艺术家陈昭宏、台湾战后摄影家邓南光，重新梳理这些大师的生命脉络，并强调他们的当代艺术地位及市场定位同等重要。同时，呈现旅巴西艺术家林亦轩、年轻摄影艺术家吴美琪、中国当代艺术家赵刚、许炯、徐渠，及日本物派大师菅木志雄等。 亚纪画廊因高强度受海内外关注，高频率受海内外邀展，包括2018年北京光社「森山大道」及香港国际摄影节「中平卓马」、2019年台北关渡美术馆「林亦轩个展：我们是乌龟」、2020年台北关渡美术馆「赵刚21st 色表／支架作为历史人类志」、主办「植田正治逝世二十年纪念展」等。 2020 年 7 月，画廊线上展厅「Viewing Room」正式上线，延伸了线下展览之外的更多精彩内容。