罗丹是用绘画的图像象征意义来表征一种我们欲说又止的生存悖论，那些歌咏吟唱的人们，沉醉在歌乐的陶醉中，震耳欲聋的声响仿佛回荡在耳畔，人物表情极度夸张、兴奋，但同时掩饰不住心灵深处的痛楚：如梦似幻、静影水月、沧海一声笑、太极、一场游戏一场梦、似花还似非花等等，作为作品名称，它们一一地吐露了罗丹对绘画的态度和见解。绘画不是简单的叙事，而是一种情状的心灵模拟，它们作为整体营造了当代的文化泛化和人生意义的解读。它们的特点不是直叙，而是以形象与语言的双重象征来指向生命的无可言说。表演者极尽荒诞之能事，而反证生命的压抑愈加强烈，于是罗丹用绘画激活了这种生命本能与表象的冲撞，它揭示的是生命力的激越如何呈现，尽管充满悖论和荒诞。

罗丹的这些绘画图像不再强调地域的唯一性，相反它们具有了象征的普遍性，即感同身受的人都可以在这些绘画面前驻步，让自己的思绪短暂停下，一同沉静到这些视觉化的激昂中，这是生命力想象中的癫狂，是画面即将被激越的表达破裂开的一种感觉。罗丹在此完成了绘画的普遍性转换，实现了绘画语言的可传递性可能。同时，他又实现了个体叙事进入到心理象征的过程中，绘画的真实性将因为心理学厚度的加重而更加真实，因为是世界的图像表征直指了世界的问题本质，视觉的真实是在视觉的反视觉性中显现了图像与视觉的真实性。这是当代的艺术世界所反映出的一种新的视觉语言方法，其针对人类的认知视域又扩大开，使得绘画的视觉问题与表现问题更加突出出来。罗丹的这一批绘画因此可以作为这种新一代绘画观念思想的体现。

中国绘画经过现代主义的多次洗礼和演变，已经大为丰富和差异，同时也意味着我们的视觉世界的差异化加大。绘画在今天的象征意义极具诱惑力，因为我们的思维不能、也不可能停留于一个固定点上不动，而视觉的差异化是促使我们思维变化与改观的一个动因。今天的时代赋予于绘画一种责任和超我想象，个体性经验需要共同性体验来验证。那么，罗丹的绘画作为一种生命力潜意识的勃动，不再受制于既定的艺术范式的框限；作为新一代的年轻画家，开始随着一股新霞光的透射将迎来新世纪的中国绘画另类局面。

文/ 王春辰

罗丹

1981 生于中国重庆

2004 毕业于四川美术学院油画系

2007 毕业于四川美术学院油画系研究生

部分个展

2021 BUMP-BUMP 罗丹个人作品展，艺博画廊，上海

2016 灿烂，怒放，E当代美术馆，深圳

2015 超越极限，罗丹新作展，龙门雅集，上海

2013 蜕变下的回声-罗丹油画展，龙门雅集，上海

2012 就像风一样自由-罗丹油画展，今日美术馆，北京

2011 就像风一样自由-罗丹油画展，龙门雅集，上海

2011 就像风一样自由-罗丹油画展，日升月鸿，台北

部分群展

2021 形象与蜕变：2010-2020中国具象绘画切片展，南艺美术馆，南京

2020 与历史同行，四川美术学院建校80周年展，四川

2019 新时代海上丝绸之路-中国油画名家笔下的匈牙利，帕波市

2018 新时代海上丝绸之路-中国油画名家作品展，毛里求斯国文化艺术中心，路易港

2017 从西部出发-中国新现实艺术欧洲巡展，达姆斯塔特美术馆，达姆斯塔特

2015 朝日而舞-八大美院中青年艺术家作品联展，威海美术馆，威海

2014 流变与共在：中国新现实·绘画展，佛罗伦萨，意大利

2012 最绘画-中国青年油画作品展，中国美术馆，北京

2011 未来通行证-从亚洲到全球，54 届威尼斯双年展，威尼斯

2008 中国改革开放30周年艺术成就展，中国美术馆，北京

2007 贵阳双年展，贵阳美术馆，贵阳

2006 中国归来，Les Abattoirs当代艺术博物馆，图卢兹

2005 成都国际双年展，成都现代美术馆，成都

2004 第十届全国美展重庆优秀作品，重庆美术馆，重庆

2003 第三届油画展，中国美术馆，北京