Gallery Vacancy非常荣幸地宣布比利时艺术家劳伦斯·莱杰在中国的首次个展“幽思入幕”，展期将由2021年9月18日持续至10月23日。“幽思入幕”呈现的一系列全新画作延续了莱杰对形式、色彩和构图不倦的探究，透过他的视角勾勒出比利时艺术的历史情境与当代精神。明晰直率的图示贯穿了莱杰的绘画主题，但这种易读性往往掩盖了作品试图传递的多重语义。此次展览旨在揭示艺术家对象物与图像转译间的矛盾性，及其如梦境般画面中所蕴含诗意与张力。 莱杰从自然生活中汲取创作题材，常常将观者置身于比利时的日常与风景中。他使用具象的语言表述，以一丝不苟的描绘方式刻画清晰的边线及形状，对观者所熟知的物体，如树叶、龙虾、鹅卵石等进行撷取剖析。与此同时，艺术家仍然在其中玩味着人类认知中的符号语言与知觉图式。观者能够非常轻易地觉察出《夜间冰芒》（2021）和《冬枝》（2021）由构图和内容决定的相似性。然而，主导这组画面构图的悬挂圆锥体却在辨识上向观者发起挑战，在可能被再现的两个物体之间进行思考与辩论。莱杰对自然的描绘缺乏一种精确的识别性，刻意地将解读的自由让渡给观者。绘画的内容由泾渭分明的形状与物体构成。艺术家对造形的把控释放了更多关于图示的解读空间，将绘画当中主题与背景，透过形似与类比的微妙关系，重新建构了熟悉却未明的景色。 简洁、抽象与理想化的形式处理进一步地呼应艺术家对构图和色彩的运用。莱杰将绘画看作是形式研究的过程，他不断地对形式的不同组合方式进行试验。把构图视为控制变量，如《贻贝小憩》（2021）和《贻贝苏醒》（2021）中所呈现的一般，这组作品因而侧重探讨背景截取和比例变化所带来的不同效果。在《上升的黑色龙虾》（2021）和《冷河》（2021）这一对作品中，柔和低调的用色造成了一种意想不到的效果：喧闹雀跃的幻象得到中和，将画面中含括的非理性与超现实的部分调制成一种更贴近现实、更为平静的调子，倏然间把控住观者的目光。在愈发持久的观察审视中，作品与作品之间的相互连结性逐渐显现，观者也不禁察觉出艺术家在物体与物体之间的创意横跳：从交织的叶子到树枝，从冰锥到锥螺，从鹅卵石到山丘。最终，所有的视觉元素共同作用出静谧、恬适和隐隐的幽默感，这些气质都让人想到贴近于生活、表现于态度而启迪于认知的比利时艺术。 “幽思入幕”提供了一个了解莱杰绘画实践较为全面的路径；展览的整体性在艺术家工作室中预先被考虑，在创作的不同阶段不断地进行对话。因此，作品往往具有一种共通的情绪，形成如拼图一般互补互全的关系：有些通过主题拼合，有些则是通过构图。薄雾抑或是雨景彷彿笼罩了莱杰画作中的景色，因此调剂拉近了真实与梦境的端口，思想得以驰骋在幽幕之间。贻贝与荷叶、龙虾与树丛、海星与山峰，都在造形与色彩的置换中改弦更张，延续了超现实风格的佛拉芒情结。 关于艺术家 劳伦斯·莱杰（b. 1994）2018年毕业于安特卫普皇家艺术学院，现生活、工作于比利时安特卫普。莱杰从浪漫主义画派中提取图像和意象，将经典的形象重构，并加以自己的日常生活中遇到的美与和谐。通过对图像进行浪漫主义的情境化，同时赋予一重清晰且明朗的体积感，艺术家用他的主题去构造迷人却又复杂的视觉图像。当作品专注于整体的表达实，其视觉呈现出一种柔软、几近图案的效果，因此成为了凸显光影交叠表达的完美背景。几何构图所带来的静谧与舒适进一步地将画面中无瑕的场景推向超现实的愉快恬淡中。莱杰的个展包括：A Veil of Thoughts，Gallery Vacancy，上海，2021；Soft Thoughts，PLUS-ONE Gallery，安特卫普，2020。曾经群展于：Nino Mier Gallery，洛杉矶，2021；PLUS-ONE Gallery，安特卫普，2021；The Hole，纽约，2021；Ramp Gallery，伦敦，2020；WOAW Gallery，香港，2020；KOP VZW，安特卫普，2019；Alpha Gallery，安特卫普，2019；和Souterrain，安特卫普，2018。