北京有数不清的房子。 城市之大，也是由一栋一栋房子凑成的，房子建成，便以相对长久的方式占据空间，成为城市中的现成物。 从远处看，房子从土地上生长出来，被人占据使用，或经改造增删，逐步衰朽破坏，直至被拆除，又从土地上消失了。仿佛有机生命，有它的自然历程。且看那些房子，只要条件适宜，就会大量出现，好像蘑菇和花朵，各自处在不同的生命阶段，让城市成为一个大花园。由海量的人、海量的物、海量的信息、海量的过往和现实叠合而成的城市片段，都是花园。 从近处看，房屋是现成物。以现成物为素材，顺势而为，基础框架借自平常套型，分区来自对未来家庭功能的考量，家具器物充当花木，烟道管井成为空间雕塑。通过一种“有用的密度”，带来饱满的感官体验，此时“有用”成为“美”的注脚，“合理性”为“体验”背书。在最平常的城市住宅里造园林，打开房门，是每个人的日常风景和属于此时此地的现实生活。 童寯发现：“中国的园林建筑布置如此错落有致，即使没有花草树木，也成园林”。王澍认为这句话打破了现代建筑和园林之间的界限。其实城市亦是如此。城市和居室，是人造环境的两极，从大到小，有形有象有血有肉，只要稍加留意，都可以拿来造园林。 艺术家 金秋野，北京建筑大学教授，建筑师，学者和建筑评论家。“金秋野建筑工作室”创始人。研究领域包括居室与生活空间设计；园林与传统设计语言的现代转译；当代建筑师及作品；复杂城市系统及其活力等。著有《花园里的花园》、《异物感》等学术著作，主持《当代中国建筑思想评论丛书》、《中国建筑与城市评论读本》等系列出版物，也是《光辉城市》、《透明性》等理论专著的译者。与王欣联合主编《乌有园》系列丛书。 绘造社由建筑师李涵和设计师胡妍于2013年在北京共同创立，致力于建筑绘图、建筑设计和城市研究的实践。 通过他们的作品，绘造社探索将建筑绘图作为一个独特的媒介的潜力，来记录、表现、和批判当代城市化语境下的社会现实。他们从建筑绘图的传统中吸取灵感，结合波普艺术、后现代美学，以及当今潮流文化的影响，创作宏大的城市景观。绘造社的绘图多以超高的密度，精准的细节，扁平的画风为特色，表现多样的当代城市文化。 绘造社作品曾获2018年世界建筑节建筑制图奖全场优胜奖和2016年英国皇家建筑师学会建筑绘画竞赛奖项，曾参加第4届芝加哥建筑双年展，第16届威尼斯建筑双年展中国馆和日本馆主题展、第7届深港城市/建筑双城双年展等展览，并被纽约现代艺术博物馆、旧金山现代艺术博物馆、悉尼白兔美术馆、深圳坪山美术馆、及北京山中天艺术中心收藏。绘造社出版物包括《一点儿北京》、《一点儿北京·大栅栏》、《The Joy of Architectural Drawing》、《胡同蘑菇》和《楼房花朵》。