君主蝶是世界上最著名的蝴蝶之一，因为它们的一生是一次庞大的旅程。这种北美洲的蝴蝶，会像候鸟一样，以世代的生命繁衍为代价，横跨北美大陆向墨西哥做季节性迁徙，行程可达3000多公里，成为公认的自然界最了不起的奇迹之一。这场无法目睹的奇迹，被我们用文字阅读，在脑内畅想，被青年艺术家许华荣以画笔渲染于画布，记录了作为艺术家个体对生命与爱的感悟。 几年前，青年艺术家许华荣正经历着人生中的低谷和创作的蜕变。远离喧闹的都市，在新的工作室他开始将蝴蝶作为了画中的主角，他说这也是一种自我写照，以绘画和综合材料的艺术媒介来呈现这个特殊的主题，同时也构建了属于他自己的语境，由此他也创作了一系列闪耀的视觉画面，每一次激发他创作的热情都来自生命与自然的本身。 艺术家许华荣用极大的心血绘制开篇所说的蝴蝶主题系列，画布上采用了特殊的泼溅手法，用综合材料鳞片赋予翅膀的质感，使画面在不同的光线下呈现出不同的斑斓色泽。本次展览他带来的代表作《花中蝶》、《另一半》，构图和寓意非常巧妙，既具象又抽象，富有表现主义色彩和视觉冲击力。 在《庄周梦蝶》这幅画中运用了大量的荧光色，冷暖色调层层叠加，写意而梦幻；《蛹》看似白底，实则运用了珠光色，那金属质感、蠢蠢欲动的蛹，仿佛可以预见破茧成蝶的那一刻。许华荣的每一幅作品都包含着一个故事，都是一种莫名的能量，他以文学作品、中国民间传说为底，用蝴蝶之美，剖白着自己。 我们知道 “蝴蝶效应”依旧是微小牵动浩瀚的比喻。对许华荣而言，蝴蝶扇动的翅膀，如同他的内心的龙卷风，这个以绘画作为生活方式的艺术家，在一笔一画的描绘中，慢慢从他的人生低谷破茧而出，而这次展览亦定格了艺术家生命中这场漫长的蜕变。 看展读人，性格朴实而天真直率的艺术家许华荣赋予画面无穷的想象力，浏览他的一幅幅的画，即在翻看作者一页页的人生。人生在他的作品里，在颜色的冲撞中，在线条的勾勒下，亦仿佛在蝴蝶扇动的翅膀之上。 关于艺术家 许华荣，80后艺术家，江西赣州人，作品曾于中华艺术宫举办的《二世悉地》—2020上海油画作品展展出。一个执着的艺术践行者，多年来专注于画架与笔尖的实验和探索。 关于策展人 苏冰，知名策展人。2020年国家艺术基金展览项目策展人，2019法国尼姆城市双年展中国展区策展人，2019年第4届国际工艺创新双年展中国主题馆联合策展人，多年来致力于多维度跨界展览项目策划，独树一帜。十年来，策划组织了近百个国内外文化艺术展览活动大赛和公共空间项目，让艺术和文化创意进入更多公众空间和视野。 关于吾月空间 吾月空间是北极熊画廊旗下的生活美学空间 ，致力于唤醒生活细节，把对生活的认真态度点滴艺术和美的感悟带给身边的人。在这里，既可以体会日式茶器给予我们的精致和匠人精神，又能够领略中国典雅的生命态度，凝练着东方美学的哲学。