诞生”意味着新事物的出现。对个体生命来说，则意味着自我存在的确认。克尔凯郭尔语：“为了不去获得一个对于自己的‘现实的自我’的印象，隐形的个体要求外在环境必需是轻逸而短暂的，如言词的泡沫涌动，只发声而没有回响。” 当经验的积累渐渐成为生命的首要目的，感官体验让位于知识的不断获取，个体反思变得愈加稀薄，便会难于诞生出富于创造力和生命力的个体。

艺术家李怒善于在多重感官体验中游戏，他不将自己局限于雕塑语言和材料的框架内，而是调动可以相互转化的感觉系统，塑造出具有剧场性的整体艺术。在这次展览中，李怒通过影像、装置、雕塑、行为、气味、诗歌等手段导演了一出生命戏剧，并邀请观众怀揣热情和幽默，与我们共同经历一场感官之旅。本次展览中的作品互为表里，七个作品标题被合为一首关乎存在的诗歌；OCAT的工作室空间被艺术家塑造为既适应他自己，又包含原有条件的个人剧场。

李怒曾为2020年OCAT主办、朱朱策划的“此岸：南京公共艺术计划”创作了一件富有诗意的公共艺术作品《被风吹皱的昼与夜》。期间，OCAT邀请李怒在南京师范大学艺术学院举行一场基于作品分享的现场讲座。李怒在观察了讲座的现场环境后，随机而动，将其转换为一个近百人参与的艺术剧场。在场观众与李怒共同诠释了一种理想的交往模型，单向的授课方式被参与式的积极行动所取代。这场行为的影像记录被李怒剪辑为一件双屏录像作品，置于展览空间两端，一面是来自艺术院校的听众，一面是正襟危坐的艺术家。录像中，行为现场的对话是无声的；展厅中，由观众间歇制造的环境音，则藉由另一件声音互动装置，在两个工作室空间中实时传递着。这些全新创作将随着展览的开放迎来观众，宣告“诞生”。

由OCAT深圳馆主办的展览项目“李怒：诞生”将于2021年9月29日对外开放，展期至11月11日。该项目由OCAT深圳馆展览部王静晗策划，邀请艺术家李怒在OCAT工作室A和B空间进行场域特定创作。展览共包含七件作品，分布于两套结构相似的工作室空间中，形成对称和互文关系。由厂房改造而成的空间在与作品发生关联的同时，呼应了李怒创作脉络中的特定意象。

关于艺术家

李怒，毕业于英国皇家艺术学院雕塑系，获硕士学位。2015年荣获英国皇家雕塑家协会 Bursary大奖。英国皇家雕塑家协会成员。现生活和工作于北京。

李怒曾于2020年参加由OCAT主办、朱朱策划的“此岸：南京公共艺术计划”，并创作了公共艺术作品《被风吹皱的昼与夜》。