前言

2022“三影堂无界艺术展”，28组艺术家作品从近200位艺术家的投稿中脱颖而出，共同呈现本次三影堂厦门摄影艺术中心的重要群展项目。秉持开放多元和鼓励新锐的理念，在遴选中，我们从作品的艺术性、思考力和完成度层面综合考量，在坚持学术标准的前提下，力图呈现一个不设边界，并不断激发对话和创造力的展览现场。

面对庞杂的现实世界，本次艺术家利用摄影、视频、装置和绘画等各自擅长的媒介，对诸多当代艺术的母题进行探索。其中，立足于人类与自然的复杂关系，刘曜植、于宇的作品共同关注干涸的水体如何揭露了人类的短视，探讨人类与自然之间征服与依附的矛盾关系。在李雪蒙的作品中，自然成为一个投射自我的场域，探求寻找自我的意义。而孔论华的作品则描绘了更为纯粹的自然风物，让手中的闪光灯与落日余晖交相辉映。黄家豪借用显微镜审视自然之物，用摄影技术延伸视觉感官。 向羿旻使用版画这一媒介，再现面对自然时的冥想。

着眼于客观现实与心理境况，于皓丞关注在潜意识层面的自然，用沉浸的视听空间呈现想象世界中的自然符号。唐春红、荆浩南则看向了人类语言的无意识层面，用碎片化的抽象影像构筑现实世界。尹航的作品通过对情景或事件的提纯，来探讨并重塑图像过剩状态下图像世界景观的可能性。

在个人境况的体察层面，胡天源、蔻迪、陈清扬的作品使用摄影为媒介，从私人化的视角出发探讨了女性主义、心理状态与现实境况的关系。穆天语、李若晨通过一系列的行为艺术和装置，思考自身的存在，个体与群体矛盾。而李宛怡、杨晋闽则用绘画和拼贴的形式向自身深处探寻，关照自我的内心世界。

面对资本全球化的浪潮，朱思璇、陈珍福关注全球物流体系和依附其上的资本流动，反思资本的实质与人的异化，探讨资本霸权与个人的反抗。谢京成和游伯嘉的互动装置作品，聚焦人与机器的关系，思考人与机器的情感连接。邱怡然、孙浩源、刘默霏的作品讨论了大众媒体与舆论环境，并抛出这些思考：在后真相的时代背景下，不自由是以何种方式被体验为自由？现实与欲望，个人与公共的边界究竟在哪里？图像如何构成扭曲现实的透镜？

故乡与家庭也是众多创作者的主题，严佳林、唐则宇、庄喆的作品关注来自家庭的记忆，亲密与疏离、遗忘与铭记于照片中凝结。张心榆、马乐义，看向了逐渐陌生的故乡，用照片将故乡放在了精神连结与时代变迁的交汇点上。在这里，摄影回归其最本质的功能：留住时光。

作为三影堂厦门自2018年启动的展览征集项目，“无界”与70余位艺术家进行了深入的展览合作。“无界”项目力图发掘优秀的视觉艺术创作者，为其提供专业的展示平台，鼓励他们更丰富的艺术创作实践与交流。借此，本次展览也特别设置了艺术书展和放映的环节，通过更多媒介展示历年来参与“无界”项目的艺术家作品。

入围艺术家揭晓

入围艺术家（按姓氏拼音首字母排名）
陈清扬、陈珍福、胡天源 、黄家豪 、荆浩南、孔论华、蔻迪、李若晨 、李宛怡、李雪蒙、刘默霏 、刘曜植、马乐义、穆天语、邱怡然、孙浩源 、唐春红 、唐则宇、向羿旻、谢京成&游伯嘉 、严佳林 、杨晋闽、尹航 、于皓丞 、于宇、张心榆、朱思璇、庄喆