2022年3月31日至6月12日，上海艺仓美术馆与Prism COLLECTORS将呈献西班牙艺术家Coco Capitán 在中国的首次个展《事事，处处，人人，时时》“Everything, Everywhere, Everyone, Everytime”。该展览由 ACDC 驻纽约的创意总监 Daniele Kim 共同参与策划，是对 Capitán 近年来艺术生涯的回顾展。

本次展览将呈现一系列长期的个人项目，包括《我家和中国的中间点》、《非时尚的时尚》、《消失公路》、《西班牙奥林匹克花样游泳队》和《天真》。展览将通过 180 多件作品，包括照片、素描、手稿和装置，展示这位受到世界级艺术和文化机构关注的多才多艺的年轻艺术家。

Who is

CoCo Capitán

艺 坛 新 秀

鬼 马 艺 术 家

时 尚 界 宠 儿

多 元 发 展 的

千 禧 代 艺 术 家

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Coco Capitán 1992 年出生于西班牙塞维利亚，现居于马略卡岛。她于 2014 年在伦敦艺术大学完成了艺术学士学位，并于 2016 年在伦敦皇家艺术学院获得了摄影领域的艺术硕士学位。她的艺术实践跨越了纯艺和商业艺术领域，包括摄影、绘画、装置和散文。

作为一位才华和能力兼备的年轻艺术家，Capitán在2015年获伦敦摄影师艺廊授予FF+WE奖项，被指定为2016年法国耶尔国际时装及摄影节的评审团成员，受邀参加2017年迈阿密海滩巴塞尔艺术展，并曾于剑桥大学、皇家艺术学院、牛津大学、曼彻斯特艺术学院等多所知名学府发表客座演讲。

Dear All,

我是Coco Capitán，一名西班牙艺术家。

你可以在纽约时报杂志、英国摄影杂志、Dazed、M Le Monde、Document Journal、Arena Homme 和 Vogue 等刊物上找到我的作品——最近还登上了西班牙 Vogue 的封面。我已经出版了多本书，其中包括Naïvy（《天真》）、Busy Living（《忙碌的生活》）、If You’ve Seen It All Close Your Eyes（《如果你已经看到一切，闭上眼睛》） 和Middle Point Between my House and China（《从我家到中国的中间点》）。

我的最近的个展包括2020年在伦敦Maximillian William画廊举办的《Naïvy》，2019年在巴黎欧洲摄影博物馆的《Busy Living》和2018年在首尔大林美术馆的《Is It Tomorrow Yet?》。2020年我参加了阿姆斯特丹Huis Marseille摄影博物馆的群展《Infinite Identities》。今年下半年，我将在东京 PARCO 博物馆举办摄影个展，并返回伦敦在伦敦Maximillian William举办我在其画廊的第二次个展。Capitán 的作品被巴黎欧洲摄影之家和阿姆斯特丹Huis Marseille摄影博物馆收藏。

我在中国的首次个展《事事，处处，人人，时时》即将登陆上海艺仓美术馆，期待在展览现场见到你的身影。

本次展览《事事，处处，人人，时时》的概念围绕着艺术家的创作过程。Capitán 对材料、地点、主题和时间性的处理方法是广泛且实验性的，她从事这些项目多年，并不断重新审视各种媒介，被一个清晰的愿景所驱使——将各种作品结合在一起。

十多年来，Capitán一直致力于不断创作的项目《天真》系列。该系列探索了旅行、归属感和失去纯真的主题，体现了Capitán的“失去天真”，这是一个颠覆真实海军的联想和期望的想象集体。

在《天真》中，个性、自由和冒险受到高度重视，而成熟的心理代价——为了生活经验而失去纯真——也被仔细考虑。“失去天真”的视觉世界通过原始照片、素描和绘画以及修改过的海军制服和被发现的档案摄影得以揭示。此次展览也将展示《天真》的扩展系列—— Capitán为此新加入摄影作品。

Coco Capitán的作品从她所生活的世界和经历中捕捉看似随意的场景，揭示了艺术家对当代社会的本能敏感性，并编织成一段审视现实与感知、美与颠覆之间关系的叙事。

Capitán的摄影作品与绘画对形式有着与生俱来的理解；不同寻常的配色方案和构图，与她标志性的手写格言作出了与我们今天生活的时代具有文化相关性的真诚陈述。用微妙的社会批判结合亲密和嬉戏，同时融入与现有价值观和等级制度有关的探索性问题。

Capitán 揭示了在一个被图像过度消费的社会中制作图像意味着什么的潜在问题。在展示对波普艺术当代诠释的装置作品，与基于想象力的绘画和文字作品时，卡皮坦倾向于以诙谐的方式阐述其情感。

她的摄影作品彰显出尖锐的敏感，着眼于相机镜头能够捕捉的人事物。Capitán 在作品中强调了生活的日常，突出了经常在生活中被忽略的陌生感和辉煌感，同时她也积极地将观众作为她视觉对话中的一部分，与观者产生连续又深刻的联系。

在这个摄影无处不在的时代之下，在如此拥挤的视觉景观中，人们对更多的东西有着无法满足的渴望，Capitán在诠释摄影的独特性的同时，有意识地鼓动观者放慢脚步，认真地感受身边的人与事物。

在 Capitán 早期的系列作品之一《我家和中国的中间点》中，这位艺术家表达了她对中国的持续迷恋。 在西班牙郊区长大的 Capitán 认为中国是世界上最偏远的地方。她想象着，如果她在她的花园里挖一个足够深的洞，她就可以爬过去并出现在另一边的中国。

当她意识到自己永远无法通过挖掘到达中国时，她决定在家和中国的中间点建立自己的位置。对 Capitán 来说，“中国”代表她逃离的愿望，而“家”代表她当下的现实。此后，她在整个职业生涯中多次前往中国：“我在童年幻想中国，16岁初次到访中国，21岁生活在中国，也许昨天还在中国重新思考自己”，Capitán 如是说。她的《中国》系列摄影作品也将会是此次中国首次个人展的一大亮点。