HOW+很荣幸地宣布，将于2022年07月15日起在HOW+项目空间展厅二呈现艺术家陈莉（Kebeyo Chen）的全新个展“织间”（Weaving of Times）。

陈莉是一位拥有独特的个性魅力和经历的上海艺术家。她擅长以明亮大胆的色彩，灵动又富有想象力的视觉风格去探索内心的生长。“织间”展览中的作品延续了其独具辨识度的创作元素：眼睛、发辫、种子等。展览将透过作品中那一双双投射出灵感的眼睛，走进艺术家用记忆、梦境和想象力编织出的世界。在这个世界中，梦境与现实，这两种看似矛盾的状态，将被编织成一种超现实。我们存在于自身与他人之间，睡与醒之间，内与外之间，理性与感性之间，过去与未来之间。“织间” 就是将其所有编织，交织在一起构成的每一个完整的你我。

梦境是心灵的游乐场，但做梦时人们很少意识到梦所赋予的自由。正常的梦很像被动地看发生在脑中的电影，但在清醒梦中，人们可以是电影的编剧、导演和明星。陈莉就是拥有这种织梦能力的艺术家，她将梦境间的奇思妙想与现实中的所思所想结合，诞生出来富有灵性的石榴花籽作品。这些花籽就像在她梦中遨游的精灵，石榴花籽中生长出的辫子则是她探索灵感和未知的触手。梦绝不是完全脱离现实的东西；它代表了另一种现实，虽然与外部世界不具有相同的有形性质，但其真实性并不亚于外部世界。梦是一个在内部空间展开的现实——当外部空间笼罩在黑暗中时，一个新世界被揭示出来。艺术家儿时门口的那颗石榴树常常出现在艺术家的梦境中，那郁郁葱葱的绿色是生长的颜色，意味着石榴花籽的生命力延续，从播种到发芽，种子不断蔓延开，一股股麻花辫从中涌出，缠绕交织，构成空间与时间的相遇，汇聚出这个充满生命力且互相关联的“生态系统”。而在蓝色空间中，艺术家把这些容器作品比做人：每个人都是一个容器，装载着不同的东西，有些轻盈如盘子，有些沉重如装满的罐子。而辫子在容器之间像生命的纽带联结着容器的内与外，及容器自身与外界的空间。

艺术家平衡了理性的思考与潜意识中梦的能量，用一个个作品把人生不同的时刻编织，用辫子交织过去与未来，和记忆中的种子链接。儿时窗外庭院的石榴树仿似穿越了时间和空间，以梦境与现实之间的样子再度出现在眼前。葡萄牙诗人费尔南多 · 佩索阿在其诗集中写道“我存在于睡眠与睡眠之间，有不同生活的时刻”。那睡与醒之间是什么呢，或许是梦吧。

关于艺术家

陈莉 | Kebeyo Chen

80后艺术家，现生活和工作于上海，作品涉及绘画、雕塑等多种媒介。独特的个性魅力和经历，以及源源不断的灵感，让其创作出独具辨识的艺术作品。她说“身处这纷乱的世界，我们终其一生探究和努力的，是如何生长内心的自己。”在她眼中，这是独一无二的人生，这是另一种状态的世界。

曾在意大利佛罗伦萨双年展、上海当代艺术馆等参展，并多次在上海、香港等地举办个人艺术展览，获得多家知名媒体关注与报道。她通过对生命的再审视，用艺术手段重组并再现了多维度空间的关系。在绘画与雕塑的媒介之外强调创新手段，延伸探索手工艺及家具的可能性，让艺术创作充满突破边界的趣味，平衡着视觉与感知的审美张力。