展览介绍

新羽计划是黄盒子开放展推出的青年艺术家个展计划，由上海喜玛拉雅美术馆主办，致力于扶持年轻艺术力量发展，以可持续的方式为青年艺术家提供专业的展示舞台。

新羽计划发布以来，我们受到了很多年轻艺术家的关注和支持。8月25日，上海喜玛拉雅美术馆3M展厅即将迎来新羽计划项目又一新的艺术家个展：《仿佛若有光》——新羽计划蔡倩倩个展，展期将持续至9月14日。

此次展览艺术家蔡倩倩展示了近三年的艺术创作：包含了纸本设色作品、装置作品与影像作品。不同媒介运用也概括了蔡倩倩的艺术经历：常年国内学院工笔画的学习和在英国留学时对当代艺术形式的探索。她喜欢表达诗意的时间感，这种时间感又很好地借助媒介体现出来：纸本设色作品层层淡染，颜色和水份一点点地融入薄薄的宣纸当中，漫长的等干过程同时凝固了时间；影像作品则光影重叠，或将时间拉长，或将时间重组，让观者沉浸在艺术家创造的时间当中。

创作过程中，蔡倩倩也时常会因为翻阅到某一段话而感到共鸣：如她在飞机上阅读到海子的《九月》，“远在远方的风比远方更远”，和她正在创作的影像作品产生了跨时空的情感联系。她喜欢这种偶遇，她也会将这些“交流”体现在她的创作当中。在美学上，艺术家追求朦胧的光感，这与传统工笔画不同。她选择在青绿色的基础色上对撞橘黄色和粉红色，使画面充满了光感，也呼应了她这次展览“仿佛若有光”的主题。

前 言

文/武琼

仿佛，若？
有。

光就在那里，摇曳、明灭，即使看不清距离，又无法辨其轮廓，光笃定地存在着，存在于不曾触及的前方。

或执竹杖，或驾扁舟，跟随艺术家的视角，我们踏上悠然的旅程。当时间与空间被置于中国哲学所谈论的宏大尺度，时间变得缓慢，纷乱与喧嚣渐渐隐去，只留天地照旷，水与空气充盈其间，粉色月光溶溶，所照之处，万物飘荡。

蔡倩倩的创作浸润着的中国文人气质，不仅来源于在中国美院国画系学习期间的功底积累，更在于毓秀之地的自然与人文环境中得到美的滋养，以及在广泛的阅读中构建的精神世界。此外，她在伦敦艺术大学温布尔登艺术学院的留学期间，进一步拓展了对于当代艺术形式的尝试。系列作品中加入影像的媒介，在另一个维度上拓宽了对诗意的表达与感受。

“文人”二字在信息过载的当下，看似有些不合时宜，然而文人并未在历史的变迁中消逝，他们在新的时代中安然自处。他们通透、闲适、安然，不汲汲于名利，追求精神世界的丰足。在这里，让我们暂离忙碌的日常，抬头看见粉色的月亮，享受片刻的缥缈与悬浮，透过画面与声音，走向那一缕光芒。

艺术家介绍

蔡倩倩，生于浙江温州，现生活工作于深圳、杭州。伦敦艺术大学温布尔登艺术学院MFA with Distinction硕士；中国美术学院国画系文学硕士、文学学士。2014年获中国美术学院毕业创作暨林风眠创作奖银奖；2010年获中国美术学院毕业展优秀作品奖。作品主要以纸本设色和影像为主，重要群展包括：“青春心印—2021年关山月美术馆青年工笔画展”（关山月美术馆，深圳，2021）；“Same Difference”（The ArtSpace Cass Art，伦敦，2017）；“The Light Within”（RISE画廊，伦敦，2017）；“Intersections”（Kaleidoscope画廊，伦敦，2017）；“In The Shadows of a Subterranean River”（Crypt画廊，伦敦，2016）；“同心塑美—浙江省第十三届美术作品展览”（浙江美术馆，杭州，2014）；“青年艺术100项目全国巡展”（北京，上海，深圳，2013）；“浙江风格时代丹青—浙江省优秀美术作品展览”（浙江美术馆，杭州，2013）等。