非常道 — 薛松近作展
开展时间：2022-09-06
结束时间：2022-10-15
展览地点：季丰轩
展览地址：香港中环大馆总部大楼地下01-G04-G05
参展艺术家：薛松
主办单位：季丰轩
“我的作品自火中诞生。”
— 薛松
1990年底，薛松工作室火灾，意外地开启了他创作的灵感阀门。他身处废墟中，受烧焦的残骸灰烬启发，将这些材料重组拼合成全新图象。从此“焚烧”、“拼贴”、“解构”、“重组”成为薛松独特的创作语言。
受罗伯特 ‧ 劳森伯格（Robert Rauschenberg，1925-2008）的拼贴作品影响，薛松的视觉表达带有强烈的波普艺术特征: 强调的轮廓线和大胆色块的拼贴。“拼贴”在二战后成为西方波普艺术的主要手段之一，利用日常生活的现成物作为创作材料，反映战后消费社会及大众文化的兴起。薛松挪用经典艺术作品、历史图片、书法乐谱、商业广告等各种现成图像及印刷品，进行拆解、焚烧、拼贴、混合灰烬，组合成属于自己的形象世界。
直至2019年，回溯三十多年的艺术历程，薛松的创作可分为五大主题：“文化波普”、“新山水”、“中西对话”、“文字与书法”、“大都市”系列。经过解构与重新建构，各种图像在互为呼应或冲突之中被赋予全新的意义，借此反映艺术家对东方与西方、历史记忆与当下现实、传统文化与现代观念、全球化与个体等各种议题的思考及隐喻。
踏入21世纪，薛松的创作逐渐回归抽象性，呈现在理智与情感、哲思与诗意、几何化与书写式抽像等语境上的丰富表达，尤其是次展览中于2019年开始发展的“法自然”系列，为薛松一个正式回归抽象、返璞归真的新阶段。
“从破毁到重生，生命轮回不息。”
— 薛松
“法自然”出自《道德经》“道法自然”的哲学思想。意指宇宙天地间万物运行均遵循“道”，即世界的本源，亦即规律本身。道之本性是自然而然，周而复始、往复循环。
薛松透过作品中图像的毁灭与再生，在创作中思考着“自然之道”。他从自然中发现和提取图像，以造诣精湛，掌控纯熟的拼贴手段解构重组图像。作品主题摒弃了所有可辨识的文化符号或历史叙事，取而代之对自然、四季、节气等的抽象表现，以至一种生命轮回不息的意象。远观隐约可见水、火、叶脉、大理石和冰裂等意象及抽象的形式美。近看细察其标志性的现成图像文本拼贴。微观与宏观的矛盾，图像与内容的冲突，在画面上不断地制造出疏离和变异的戏剧化效果。