香格纳将于2022年9月24日荣幸呈现新加坡空间十周年纪念特展《入口》。展览标题致敬画廊在本地的首次展览：张恩利在个展《局部》（2012）里，将宽敞的画廊空间截断成一个小而精确的现场，并在画廊入口处展示了三件作品。

《入口》为观众提供一个回顾过去十年，深入艺术家的思想，以及展望未来的机会；既是对画廊迄今为止的旅程的反映，也是对画廊在新加坡存在的重申。这次，张恩利携手三位东南亚艺术家一并展出，分别为以行为艺术，影像装置，摄影创作著名的麦拉蒂·苏若道默、阿彼察邦·韦拉斯哈古和赵仁辉。

张恩利当年的空间干预如今以虚线的方式划分在地板上，昔日在狮城扎根时含蓄表达的兴奋与憧憬如今已发生了巨大的变化；经过一旬的成长与锐变此次展览大方地展现于画廊的全面积。时至今日，处于相同的空间里的我们还有大环境都已不同以往。我们期待新朋旧友重新踏入画廊时能再次与画廊结识并且重新发现自我。通过一系列作品，展览呈现出多元化的视角，将我们带入每个艺术家心中独特的世界；画廊空间在实体和精神维度都存在着多个入口。

关于艺术家
About the artists

阿彼察邦·韦拉斯哈古 | Apichatpong Weerasethakul
阿彼察邦·韦拉斯哈古（生于1970年，曼谷）在泰国东北部的孔敬长大，毕业于美国芝加哥艺术学院，现工作生活于泰国清迈。他在1994年开始制作电影和视频短片，并在2000年完成了他的首部剧情片。他的电影作品擅长抒情，常常充满神秘感，以非线性的方式体现个人与共同记忆。

麦拉蒂·苏若道默 | Melati Suryodarmo
麦拉蒂·苏若道默的作品来源于肢体动作、自身和世界关系的课题研究，并通过摄影、舞蹈、影片和现场表演等方式铭记和呈现这些概念。她的作品以长时表演著称，受到舞踏、舞蹈和历史因素的影响，苏若道默以精神与身体实体的表演，压缩、提取、概念化与翻译作品中的存在感，诠释人与环境之间不断流动的分界线，传递对文化、社会等层面的关注。

张恩利 | Zhang Enli
张恩利1965年生于吉林。1989年毕业于无锡轻工业大学艺术学院，现生活工作在上海。张恩利的作品一直专注于描绘寻常事物以及日常生命活动的痕迹。他常将勾画出的无以名状的线条与抽象掩映的色块相互转化，使画面获得具体的质感与体量感。他的绘画装置作品通过融合环境、历史与个体经验的体悟，创造性地将观者置于时间与空间叙事的双重虚空之中。张恩利通过描绘常在事物的不同角度，引发观者对“存在”这个命题的不断思考。

赵仁辉 | Robert Zhao Renhui
赵仁辉（b. 1983）是新加坡籍视觉艺术家，他主要以摄影进行创作，同时采用多学科方法将影像与实物并置呈现。他的作品主要探讨人类与大自然的关系、仁义与道德的课题，同时也关注人类的态度和观点如何影响我们对大自然的认知。他在世界各地举办过个展，包括新加坡、中国、日本、澳大利亚和意大利，亦多次参与各地的双年展和摄影节。