德⽟堂画廊荣幸推出艺术家毛冠帅在本画廊的首次个展《月影》。此次展览精选了艺术家多种不同材质的雕塑新作，将于2022 年11 月5 日周六开幕，持续至2023 年1 月14 日。

古老的新鲜的触觉

文/沈奇岚

触觉渴望获得一种形式。于是手指寻找着可触碰之物。

触觉如此古老，深埋于我们的体内。毛冠帅的作品唤醒了这份触觉。

触觉如此原初，先于语言，先于思维。在我们未能用概念认知世界之时，触觉帮助我们形成了对世界的感知。

毛冠帅的作品引发着触摸的冲动，这是雕塑和触摸的特殊关系，一些只有触摸才能获得的信息，隐藏在了手指和作品触碰的瞬间。那些不必诉诸语词的感受，微妙、强烈、复杂，那是隐藏于我们自我体验最深处的秘密。

进入现代社会之后的触觉被遮蔽，屏幕上的滑动成为了手指的机械活动。视觉型的文化主导着现代社会，语言和理性成为了我们与世界的交往工具，视觉凝视成为了价值的输出来源。毛冠帅的作品让人重新审视触摸和雕塑提供的特殊价值，一种古老又新鲜的触觉因此而生。古希腊哲学家亚里士多德认为触觉是与生命本身共在的触感，具有灵魂的感受性。毛冠帅的作品意图让我们意识到触觉的饥渴。在渴望触碰的瞬间，触觉释放出了更多的关于生命的知识。触觉承载着那些不能以言辞表达的感受，那些身体里暗涌却未曾言明的信息，那些最为私密的关系和情感。

触觉可以抵达的领域，在语言之外，比视觉宽阔，并一直保持缄默。

毛冠帅创作的标准是：除非能够找到比现有更好的形式，否则他绝不打搅一块材质的原有形态。他每次动手打开物的内部，是意图接近它的理想型。在作品的每个细节上，用触摸可以感受到，它为了获得这份形式而经历的打磨，艺术家用自身生命的行动产生了合适材质的形式，同时形成了自己的艺术语言。触觉在满足与受挫中寻找最完美的形式，在古老和新鲜中形成激动人心的无法言语的生命力量。

毛冠帅的作品所具有的身体性和生命感，源自它就“是”那份存在，而不是“像”某种存在。艺术家试图将这种古老的触觉从现代感官的寻常麻痹中释放出来，形成一种敏锐的当代触觉。用一种更具浓度的存在增加着我们的感受和认知。

作品的无限并不在物质之中，而在我们身体内部被打开的触觉中。这些作品可以被反复摩挲，因为它所唤醒的感知无法穷尽。

毛冠帅

1993 年出生于中国宁波，现居上海。2013 年正式开始木雕创作，用一些木质边角料制作一些人形和动物造型。随着对材料和工艺的不断了解与深入，2017 年开始尝试木雕更多的可能性。为了配合木材与众不同的迷人质感以及木雕独特的民艺性质，试图去创造一些更为纯粹，又能同时体现雕刻独特性与事物内在气韵的作品，毛冠帅开始在另一种思考与感知状态下去创作不能在现实世界中直接被找到的实体。其作品强调个体的精神性表达，作品语言既保留原始性又充满当代感。在接近十年的过程中，他将当代都市生活赋予年轻人的丰富刺激与蓬发灵感，转换、沉淀，成为木作的诸多形态的故事性来源。他奉行“风行水上”的工艺处理方式，手对木的销除、抛光，令其作品经历着艺术性的“风化”获得了柔软的肌肤质感，通过此种形态引导了光对作品的二次诠释。他并未停滞于此，通过抽象与节奏感，继续寻求世界中难觅的“根骨”。展览经历包括：苏州园林艺术节当代艺术群展《异境古亭台》(2021)、宁波美术馆群展《第五届宁波当代艺术展》(2021)、上海宝龙美术馆群展《把当代作为方法》(2021)、上海弥金画廊个展《透》(2021)、苏州沧浪亭群展《无语看波澜》(2020)、深圳美术馆群展《六月风象》(2019)、上海唐妮诗画廊群展《绘之手》(2019)。