正值中日建交50周年之际，由理光株式会社StareReap项目和Branding Shanghai共同举办，“感官次元——StareReap 2.5理光艺术画廊作品展”将于2022年11月30日至12月15日在云间美术馆举办。

众所周知，上海是亚洲最大的视觉艺术中心之一，而11月全球艺术市场的目光聚焦在上海，进入“上海时间”。在过去几年中，Branding Shanghai一直秉持着“让世界领略上海精华，让上海凝聚世界目光”的理念，从“家·园”影像艺术展（HOME·TOWN Photo and Art Exhibition）到影像上海艺术博览会（PHOTOFAIRS Shanghai），围绕当代视觉艺术进行主题挖掘与展览策划，助力国际艺术项目落地上海，感受上海引力。

此次群展是StareReap项目首次来到中国，也是在东京银座理光艺术画廊（RICOH ART GALLERY）的展览会上发表的作品首次来华。参展的不仅有日本国内，也有活跃在海外最前沿的艺术家。其中日本艺术家有：日比野克彦（Katsuhiko Hibino）、横田大輔（Daisuke Yokota）、金氏徹平（Teppei Kaneuji）、大山·恩利科义萨姆（Enrico Isamu Oyama）、小林健太（Kenta Kobayashi）和CHRIS；英国艺术家有：瑞安·甘德（Ryan Gander）和乔纳森·芒克（Jonathan Monk）。

StareReap是由理光株式会社发起的艺术项目，通过与当代艺术家的合作，活用印刷技术，创造出一系列创新的作品。此次展览的作品不再是传统的纸张和帆布，而是印刷和制作在金属、玻璃、亚克力和木材等各种材料上。能呈现传统印刷工艺无法媲美的细微表象和空想纹理。作品从平面到立体，通过数码作品、照片、拼贴等各种表现形式和媒介，以复杂的凹凸和纹理表现，来扩展艺术家的创作灵感。

横田大輔 / Daisuke Yokota

1983年生于日本埼玉县，作为日本的代表摄影师之一，其作品在全球展出，也曾在泰特现代美术馆（Tate Modern）发表了作品。

横田的制作方法极为特殊，在胶卷表面浇上热水等形成化学变化，将其复杂的表情原封不动地融入到作品中。

StareReap以摄影作品为基础，致力于将作品里看到的皱纹和隆起等细腻纹理立体化。

金氏徹平 / Teppei Kaneuji

1978年出生于日本京都，京都市立艺术大学美术系雕塑专业副教授，其作品被东京当代艺术博物馆、21世纪美术馆和KADIST美国等收藏。此次展出的《海与脓》是金氏徹平的一个代表系列。

在这个系列中，金氏徹平将自己拍摄的照片和预先存在的照片中的主题，与从化妆品和食品包装照片中提取的液体图像重叠在一起，并印在透明亚克力板上的液体图案拼贴在一起。

日比野克彦 / Katsuhiko Hibino

1958年出生于日本岐阜县。

日比野克彦是在80年代使用瓦楞纸创作而成名，现在是以日本唯一的国立美术大学东京艺术大学校长的艺术家而为人熟知，同时还担任岐阜美术博物馆馆长。

日本80年代的文化在世界各地作为“城市流行”和“八零年代”文化很受欢迎，日比野被认为是其象征性的存在。80年代日比野制作的以“狗”为主题的重要作品，用StareReap的最新技术无损地展示了原作品的魅力。

CHRIS

1982年出生于日本，曾创作了将街头和流行文化与自己喜爱的棒球相结合的作品。

CHRIS原本在时尚界也很活跃，近年来作为现代艺术家举办了很多个展。

利用剥离杂志等图像的拼贴技术，以最新的技术将其作为完全不同的素材进行了二次创作，其作品被贾斯汀·比伯（Justin Bieber）收藏。

小林健太 / Kenta Kobayashi

1992年出生于日本神奈川，是日本最炙手可热的新锐摄影师之一，受到很多诸如路易·威登（Louis Vuitton）和普拉达（Parada）等奢侈品牌的青睐。其作品因在电脑生动鲜活的形象和艳丽多彩的输出风格而闻名。

此次和StareReap的合作中，小林却选择了黑白。住在东京涩谷对艺术家来说是不可替代的经验，艺术家以涩谷的风景为主题，在三维空间中表达记忆的结晶。

其作品被旧金山亚洲艺术博物馆（Asian Art Museum）所收藏。

大山·恩利科义萨姆/ Enrico Isamu Oyama

1983年出生于日本东京，Enrico 大山勇作为与现代艺术的街头艺术正面面对的艺术家而受到高度评价。

平时发表的作品是以提取被称为“快速旋转结构”的涂鸦的动作图像为主要特征。

在与StareReap的合作中，从微观角度对该图像进行了分解、再构筑，从而诞生了绘制重复图像的“SPECULA”系列。

瑞安·甘德 / Ryan Gander

1976年出生于英国切斯特，瑞安·甘德作为环境艺术的领跑者，在世界级美术馆和大型画廊都曾举办过展览。

包括第54届威尼斯双年展（2011）、巴黎蓬皮杜艺术文化中心（2019）、科特赖克三年展（2021）、和悉尼双年展（2022）等。

本次展出作品展示了以毕加索和自己重叠的绘图为基础的卡通风格的作品，以及将其标志性的防水胶带进行光学扫描和立体印刷的作品。

乔纳森·芒克 / Jonathan Monk

1969年出生于英国莱斯特，与瑞安·甘德同为概念艺术领域的代表艺术家之一。

在充分利用和致敬双重形象的同时，引用了索尔·卢威特、河原温、克里斯托弗·伍尔等艺术家，以作品生成的过程本身为主题进行了制作。

此次展出的作品是根据索尔·卢威特的作品所拍摄的围巾的照片，在电子上模拟其纹理，向观众询问平面上存在的物质的意义。