甲乙丙丁：城市化的肉身、

消失的面孔、狂欢化解构与轻质文明

文 | 廖廖

嘻哈(Hip-hop)缘起于城市空间的权力结构变迁，少数族群通过音乐派对、涂鸦来界定文化区域，后期的嘻哈演化为潮流文化，以街舞、滑板、说唱、涂鸦等更加丰富的形式延续着不同群体、阶层对于城市空间资源与文化话语权的拓展。

⻩玉⻰的“卫衣人”系列作品始于嘻哈文化、街舞等街头活动，既是对于被规训的身体的重新唤醒，对于城市文化的单一、逼仄空间的挑战，也是一种对于更广阔精神空间的渴望。卫衣人让肉身消失在符号化的服装中，让人重新认识身体的意义，其独有的肢体语言以及在衣服皱褶中荡漾的能量感在彰显着身体，不只是福柯所言的权力博弈的场所，身体也在表达自我的存在，以及塑造无限可能性。

⻩玉⻰在塑造卫衣人时，选择让面孔消失，留下一个深幽的空洞。面孔是身份的象征，也是历史与个体记忆的承载体，当面孔消失之后，人的既定的社会身份随之消失了，人脱离了原有的生存语境。“⻆色理论”提到，不同身份的人在类似情景中会做出的类似行为，嘻哈文化提供了这样的“类似情景”，人们脱离现实的社会⻆色，把卫衣作为共同的“皮肤”，建立文化认同，成为路人“甲乙丙丁”——“甲乙丙丁”成为新情景、新秩序中的⻆色。

“甲乙丙丁”也是一种集体身份的数列顺序，意味着以集体的身份参与到场域的构建中。每个卫衣人都是甲乙丙丁集体中的一员，他们的身体在集体活动中做出剧烈的释放来表达精神的诉求，作为集体的身体比个人的身体更容易冲动紧张，也更有活力。同时，个人的身体律动与抗争也在群体中获得合法性。

雕塑的面部消失之后，留下空荡荡的“阴影”。荣格在“阴影理论”中阐释了阴影是存在于人格中被压抑的部分，阴影带有动物本能、激情、攻击和狂热的倾向，也让人富有活力、朝气、创造性和生命力，阴影与非阴影两者共同构成一个完整的人格。人需要直面自身的阴影，也能够在阴影中汲取能量。

图片
《Tiandi》

黄玉龙

雕塑

不锈钢

200 x 98 x 76 cm

2016

在面孔消失与身份隐退之后，人进入“狂欢时刻”就有了前提。巴赫金的“狂欢理论”认为人有两种生活，一种是等级森严、充满规矩的生活；另一种则是与制度化生活截然相反的，即“狂欢”的生活。“狂欢”本质上是一种解构文化，是平⺠为了建立一个平等自由的世界而演绎出的文化策略。当代语境中，“狂欢”可能表现为互联网上的弹幕、社交媒体中的表情包，也可以是夜店、街舞，一切解构现有僵化秩序的文化都带有“狂欢”的特质。在脱离了现实的身份⻆色之后，人从一个结构化、等级化、有边界，需要戴着面具来生存的世界中解放出来，进入“狂欢时刻”，卫衣人则代表着这样一种完全释放的、洒脱的、真实的、逍遥游的状态。

消失的面孔、隐退的身份、狂欢化、游戏化等卫衣人特有的视觉符号与文化元素都从属于一种“轻质文明”。在轻质文明中，“重”所代表的沉重僵化成为被解构的对象，“轻”形成一场符号与文化的变革。卫衣人以律动的身体、空灵的面孔、流淌的线条，展示一种轻的力量，这是物质之轻，也是精神之轻。消解了僵硬与重量，这是对于被规训的身体的释放，对于刻板面具的放弃，展示出多义、模糊、开放的轻质美学。

关于艺术家

黄玉龙｜ Huang Yulong

出生于中国安徽，当代青年雕塑家。作品以街头文化为背景，致力于打通以Hip-hop为代表的当代青年文化与中国传统美学的任督二脉。他的作品大多以第一人称的视角与世界对话，充斥着不羁、叛逆的个性张力，作品形式不同于主流审美，饱含民族文化自信，遵从内心，自成一派！

生于八十年代的他，在中国传统教育中长大，与整个国家和民族共同经历着改革开放的进程。原生家庭的变迁、社会发展的迅猛，让他的成长深深的烙上了时代的烙印。他在约束中孤单的成长，Hiphop文化的出现让他压抑许久的个性得以释放，影响了他未来的生活态度和艺术创作。

黄玉龙是一位对东西方文化冲撞有觉知、有态度、有思考的当代杰出艺术家，他的作品打破了传统中国文化的宁静，反映出中国从曾经的孤立无援迅速过渡到如今具有国际竞争力的位置转变。他运用多种媒介与材料创作，探索着属于自己的个性标签。他的作品饱含民族文化自信，且具备国际化和前瞻性。

卫衣人作品系列是黄玉龙雕塑创作的起点，起点即辉煌！每一个造型的卫衣人都注入了他的情感，记录着他对生活的态度和思考。他重拾本土文化自信，将熟悉、热爱的Hiphop灵魂深入到创作中。他的创作理念和创作水准在卫衣人系列中得到了全面的展示。他的作品就是他的生活，独立、自由、叛逆、无畏。

“没有面孔的卫衣人是我对个体生命独立、自由、叛逆、无畏的表达，每一个卫衣人都是我对生活的态度和思考。我期望观赏者可以与包裹在卫衣下的灵魂交流，我期望观赏者能将自己的情感和思考赋予卫衣人，给予他新的生命和意义。”

学术主持

廖廖｜ Liao Liao

策展人、艺术评论人、编剧。