参与本次展览的艺术家均为华⼈艺术家，居住于中国⼤陆、台湾、⾹港及欧美。不同的⽣活环境与教育背景使他们拥有了多元的创作⾯貌。但这种“不同”又带着⼀些华⼈基因中关于克制的部分，他们条理清晰，邃晓⾃⼰创作所要突破及触及的艺术角度。

本次展览旨在传递⼀种华⼈艺术家对于绘画形式不同层⾯探索的可能性。

放眼世界，华⼈当代艺术在当今艺术⾏业中已成为⼀股不可忽略且无法⼩觑的⼒量。此次参与展览的艺术家们，不会刻意考虑⾃⼰处于国际背景中的族裔身份，他们在思想和情感的创作呈现层⾯，有着极强的进取⼼。他们的作品不满秩序与标准，在如今艺术品可复制的⼯业时代，突破了想象、审美对象以及技巧的边界。

观华⼈族裔，融汇贯通⼀直是本族裔的显性基因，我们有着强⼤的能⼒去将我们感知及捕捉到的⼀切加以呈现。这种呈现从来不是单⼀的重复，⽽是混合以往视觉经验的提取。这种提取又反哺并滋养出了新的或者说是更多元的艺术维度。如果说是他们主动选择了艺术作为表达⼯具，不如换种说法，是艺术选择了他们作为寄主。正是这种混合基因，成为了艺术选择他们的原因。

康好贤

北京当代艺术家康好贤于1989年出⽣，2013年毕业于中央美术学院动画系。

艺术家以西⽅绘画风格描绘中国的传统民间故事，并利⽤喷笔技巧营造出介于真实世界与梦境之间的独特⽓氛。其作品记录了现代社会探索全球化下的各种主题：性别平等、贫富差距、种族平等、技术进步和现代⽣活⽅式。这些作品从⽇常⽣活中的各种场景提炼⽽来，让我们得以⼀窥这位艺术家对当今世界的独特叙述。

杨深

杨深，1973年出⽣于北京，毕业于中央美术学院壁画系，现⽣活⼯作于北京。杨深的绘画作品，聚焦于个⼈记忆、体验、幻想与深广的历史时代之间的联系，其在长期的绘画实践和对绘画语⾔的探索过程中，形成了独特的个⼈风格。他的绘画深刻地指向了叙事性，运⽤奇幻的想象⼒将⽇常景观转化成荒诞、超现实的视觉体验；擅长将电影素材、科幻场景与富有时代感的⼈物并置，创造出奇幻怪诞的超现实图景。

郭彥甫

郭彥甫来⾃台北，1979年⽣，从⼩⾃学绘画与创作，2018年完全离开过去的演艺⼯作，成为全职艺术家。

艺术家的作品均来⾃于其⽣活体验与事实经历。此次展览中呈现的两件作品⼀件是短跑项⽬冲刺，灵感来源于艺术家就学期间的短跑运动员经历；另一件是以电影印象为主，与其家里80年代从事录影带出租店并后来⾃⼰进入演艺圈⼯作有关。

艺术家想⽤颜料作画的⽅式将他经历过的感受及⼀切美好感觉、⽤正⾯且有希望的理念投射在画⾯中，与这时代产⽣交叉共鸣。

陈康俊

陈康俊出⽣于中国⾹港，2008年毕业于加拿⼤谢尔丹理⼯学院。

陈康俊的绘画中常带有⾃传⾊彩的叙事。他经常探讨东亚富有争议性的议题，以扭曲、重新编排图像的方式创造出新的观点和意义。现在，他专注于玄学、身份认同、潮流⽂化、传统观念及性别意识形态等议题。

其作品借鉴历史及流⾏⽂化，而后对历史进行重新叙述并利⽤现在的社会⼈物形象打造出新的故事。他最新的作品可谓深入剖析⾹港和传统中国都市⽂化中的社会实践。通过复杂的技术和视觉叙述⼿法，艺术家透过作品与观众建⽴联系，如在作品中参考⾹港经典电影中镜头，其不仅向⾹港杰出的电影界致敬，更促使观众思考流⾏⽂化对我们城市⽣活的影响、理解和社会认同感。

李奕諠

李奕諠，1995年⽣于台湾台中, 加拿⼤裔艺术家，现工作于台北和多伦多。其艺术实践包括绘画、素描、雕塑和摄影。通过交织多个超现实叙述角度，表达东⽅和西⽅意识形态之间的交流。

他的作品以轻松幽默的形象表现出⼤胆尝试的实验性并试图探索⼈类的复杂性。基于对⽣活经历和流⾏⽂化的解读，其作品展示了当代年轻⼈⽣活的同时，揭⽰出许多⼈在超过前⼏代⼈期望的条件下挣扎的故事。

林枞

林枞于1984年出⽣于福建，2006年毕业于福建师范⼤学美术学院油画专业，现居上海。林枞经常在他的创作中融入⽂字元素，以绘画作媒介传达表达他的思想。该艺术家作品被广泛展出于中国各地，尤其在北京和上海备获赞誉。

钟嘉骏

钟嘉骏，1992年出⽣于台湾，毕业于东海⼤学美术系，创作形式为平⾯复合媒材，以⿊灰⽩⼈物肖像做为标志性符号。其擅长在画布空间内集合并活⽤不同的绘画风格，透过压克⼒、蜡笔与炭笔等绘画媒材呈现不同空间，并以⽴体派风格的素描、超现实主义般的符号布局，以极简硬边的扁平⾊块召唤平⾯性，表现内藏于⽣命与⾃我意识中的解离、荒谬与疏离感。2020年入选绘画组⾼雄奖。近年在台湾、法国、黎巴嫩等世界展出。

鞠婷

鞠婷1983年出⽣于中国山东省，2007年毕业于北京中央美术学院版画专业，获得⽂学学⼠学位，2013年获得版画专业硕⼠学位。

这位现居北京的抽象派艺术家将绘画和雕塑融入她的作品，消除媒介之间的界限。通过涂上厚厚的油漆，然后切割表⾯，显露出下⾯的层，为画布注入深度，并将它们带入雕塑领域。她利⽤丙烯酸的弹性和外在重⼒在作品中创造有褶皱、撕裂或分层的质感，为观众带来物质现实感。

唐嘉欣

唐嘉欣闻名于在各种情况下进⾏抽象实验。其作品经常出现理想化，层叠式的场景，从感性角度表达她与社会的交互。在现实，仪式，与荒诞的领域之间穿梭，她的作品创造出超现实主义的环境，并从中深度探讨⼈类情感之复杂性。

WOAW Gallery

WOAW Gallery是由⾹港企业家、时装设计师及收藏家Kevin Poon于2019年创⽴的当代艺术画廊。凭借Poon对艺术的热爱，以及多年来在全球建⽴的关系和明确的合作项⽬，WOAW对于艺术家、策展⼈、画廊和企业家来说，是⼀个⼗分友好的合作伙伴，也是充满活⼒，灵活和多元的中⼼。

画廊从位于⾹港湾仔的原址，扩展到中环第⼆个空间，随后继续将版图扩⼤至北京博乐德艺术中⼼的国际当代艺术画廊空间，专注于以全新的视角展⽰国际知名艺术家和新兴艺术家的作品。WOAW定期与来⾃世界各地的顶尖艺术家和时髦风尚的创作者合作，筹办展览，将⾹港和北京的领先当代艺术加入更广泛领域。